|
儿童学思维绘画问答---陈铁桥
1、问：什么是儿童画？
答：中国的儿童画没有历史，从八十年代起我们引进了西方心理学，才有了真正意义的儿童画。从广义上来讲，十岁以前孩子的绘画，都叫儿童画。从狭义上说，儿童彩笔想象画叫儿童画。只要是孩子发自自我内心的绘画，都带有儿童心理特征。我们通常的提法。就叫它“儿童画”，国外一些发达地区，象美国、日本的十几岁的孩子也画儿童画，甚至有些大学也画儿童画，他们认为这是发展创造性想象最好的办法。当然也算儿童画。儿童想象画或儿童创意画是最典型的儿童画。它是发自儿童心灵深处最贴近儿童绘画。所以，它是受孩子们最喜爱的画。
○凡是以大人意志为主导的简笔画、卡通画、临摹画，小大人画，至少不能算典型的儿童画。
○真正的儿童画是发自儿童本心的绘画，是充满童心童趣儿的画法。
2、问：儿童画有多少种？
答：儿童画的种类很多。①从用具上分可分为：铅笔儿童画、炭素笔儿童画、炳烯儿童画、儿童彩笔画、油画棒儿童画、水彩儿童画、毛笔儿童画、水粉儿童画、油笔儿童画、版画儿童画、银笔儿童画等。
②从画法上分可分为：想象式儿童画、装饰式儿童画、写生式儿童画、连环式儿童画等。
○学画时常调换画种和用具，可增加儿童学画的兴趣。一般三个月要调换一下画法和用具，以便调动学画的兴趣儿。
3、问：儿童为什么画画？
答：绘画是儿童无声的语言。人类在没有文字之前，就有了绘画。儿童在未学文化课之前，就自发地萌发了绘画的欲望。从一两岁的信笔涂鸦开始，就反映了儿童这种天性。画画是儿童的心理需要，它是一种感情发泄的方法。那种不能用语言、表情、动作表达之外的表达，就是画画。这是他们表达自己心灵智慧和心情感受的必要心理活动。
○爱画是儿童的天性，爱美是人类的共性。孩子们天生都爱画画就像都需要说话一样，这是人的本能。
○画画是人类的第二语言，是表达智力情感的必然现象。
4、问：儿童画有什么特点？
答：好的儿童画必须符合儿童的心理特点和生理特点。儿童与成人不同的是：天真幼稚、自由浪漫、无拘无束，随心所欲，想象力强而写实性差，所以，好的儿童画具有以下几个特点：
1、幼稚性：儿童画的构思和画法天真幼稚、无拘无束，不合常理而通画理。
2、意象性：儿童画的造型属于意象式画法，大概意思像了就可以。
3、故事性：儿童画的内容有一种故事性，他们的每一幅画都是一个美丽的故事。
4、随机性：儿童画的运笔随机自然，一笔过去，不修改，不做作，往往是弯中有直，直中有弯。
5、自由性：初期的儿童画自由自在，随心所欲，不受时空、比例、透视等成人方法所约束。
5、问：儿童是怎样画画的？
答：在我近四十年的教学实践中发现：儿童画是儿童心灵的写照，情感的表现。儿童在画画中喜欢自由发挥自己的天性和大胆的想象和形象，在近于游戏的绘画活动中，表达自己的情感世界。可以总结为三点：
①初学画的儿童是凭着想象和感觉画。
②运笔中顺其自然的线条，往往是直中有弯，弯中又有直，显得幼稚又可爱。
③典型的儿童造型是“符号式”的画法。每个符号是一笔一个结构，每个结构一笔画成。一笔过去，不修改，不做作。从最简单的“第一笔”开始，到最复杂的画面结束，都贯穿着“一”的精神，用最简单的方法画最复杂有趣的儿童画，人人都可画好。
6、问：儿童学画有几个阶段？
答：关于儿童画的分段，目前有几种提法。我倾向于这样四个阶段：即涂鸦期、象征期、表现期、写实期。涂鸦期分有目的的涂鸦（三至四岁儿童）和无目地的涂鸦，（一至两岁）。象征期4岁至5岁的孩子；表现期为6岁至8岁的孩子：写实期也叫转形期，为8岁至10岁的孩子。
○万物都是有季节的，儿童画也不例外。不同年龄阶段的孩子要有不同没的画法和要求。不能一样的要求儿童过早地学习写实性，素描画法，无疑是拔苗助长。
7、问：儿童几岁学画才好？
答：只要孩子能拿笔，自己已经爱涂涂画画的时候，就可以让他画了。从无目的的涂鸦到有目的的涂鸦，主要是涂涂色、添添色。这是学画前的自我准备阶段，家长要多鼓励孩子自己随便画就行了，当然，也可以画些添色画，不一定要教他画什么形状。此时他好比一粒未破土的幼苗，是不必剪枝除草的。走出涂鸦期的孩子，就可以正式学画了。也就是4岁以上的孩子，他们能有目的使用象征式的符号来表达自己的心意，就是学画的最好时机。
○顺其自然不仅是人生的准则，也是万事万物的准则。儿童学画也是不例外。家长千万不要拔苗助长，急于求成。
8、问：儿童画与成人画有什么区别？
答：大人因为成熟才美好，孩子因为幼稚才可爱。这是不同年龄的审美特征。所以，我们必须站在儿童的角度来认识儿童画。站在心理学的角度认识儿童画。认识儿童画中的天真幼稚是一种美，随机自然也是一种美。儿童画是很美妙的画，它“美”就美在有自己的特点，“妙”就妙在不是形似，而是神似。
○儿童画是儿童身心的正常反映。由于年龄的关系，他们的心理往往是凭着想象看问题。他们的小手还很幼稚，所以，他们的作品必然是天真幼稚，自由浪漫的。
○早教不是“早熟”，早期教育是为了“早慧”，而不是为了早期成熟，因为，早熟会产生早衰。
9、问：为什么要保持天真幼稚的特点？
答：儿童画的天真幼稚，是由于儿童天真幼稚的心理所形成的。而儿童天真幼稚的心是其年龄特点的正常反映，是其生理和心理的必然写照。所以，儿童画应当天真幼稚。不幼稚反而失支了儿童画的美感。
○不要让自己的孩子成熟太早。因为自然界有一个规律：早期成熟早期衰败。所以，我们千万不要把孩子过早地拉到成人的队伍里来。
○成熟是一种美,幼稚也是一种美，儿童画也因为天真幼稚才可爱。“原生态”儿童画是儿童画最美妙的地方
10、问：什么是儿童画的“原生态”？
答：现在许多儿童画研究的专家和老师，都在主张保留儿童画的“原生态”。儿童天生就会画画，这是人区别于其他动物的显著标志之一。这种发自儿童心灵深处的绘画，也就是发自儿童本心的绘画，是没有外界成人干扰和世俗观念污染的绘画，就是儿童画的“原生态”。这是儿童画中最本质最闪光的东西。所以，我们要珍爱这种最原始的本能式绘画状态。等到一定时候，我们再进行美术学科专业知识培养和理性训练。这样先天开发与后培养相结合，才会发展个性，显示惊人的艺术魅力和心智。
○“原生态”是一块未被开发的处女地，闪跃着人类最本真的灵光。
11、问：儿童学画是否会影响文化课学习？
答：儿童学画可以开发智力，培养创造性思维和创造性品格这是无可争议的事实。它有利于培养儿童观察力、想象力、思维力、分析力、判断力、创造力。同时也培养他们健康的审美情趣，激发他们举一反三，触类旁通的联想能力。“磨刀不误砍柴工”。每周适当地学一些画，一定会有益于文化课的学习。
○经常有家长反映：“陈老师，我们孩子作文的构思特别好，是不是跟你学儿童创意画练出来的呀？”
○事实证明一旦学会创造性想象，这对于文化课学习是最有帮助的。
12、问：简笔画教学为什么不好？
答：简笔画以简单死板的工艺式线条，表现了一种物体的模式化造形，千篇一律。学习这种画抹杀了孩子自我本性中的东西和个性的发展。它要求线一定要直，圈一定要圆，这就造成了死板僵化的模式，这里只锻炼手的作用，而禁固了“心”的作用。这就不符合儿童画基本特点，也不符合素质教育的特点，更不适应创造教育的思想。所以，我们不主张画儿童简笔画。
○死板僵化的画法造就了死板僵化的人格和命运，不利于儿童的身心健康和未来前途。
13、问：儿童画应该学多长时间？
答：一般来说，在4岁至10岁儿的整个阶段都应该画儿童画。当然，儿童画是广义的，不是仅仅的认为彩笔或蜡笔画。这里可分为：儿童蜡笔画、儿童纸板画、儿童彩笔画、儿童毛笔画、儿童水彩加蜡笔画、儿童炳烯画、儿童创意画、儿童写生画、儿童画创作、儿童连环画等。
○国外十几岁的孩子也画儿童画，为的是保留那份纯真和开发想象创作的能力，所以，从开放的角度讲，十几岁的孩子也可以画儿童创意画，但要求的内容和表现技巧就不一样了。
14、问：8岁以前儿童为什么不易学素描？
答：8岁以前的儿童还没有进入初级写实期，他们的想象力强而写实性差，对于比例、透视、强弱等写实性素描训练的东西不易接受。所以，经过许多儿童美术教育专家和心理学专家研究：8岁以前儿童不易学素描。
○其实，写实基本功训练是写实期的事。我有一个女儿，不算怎么聪明，她在高中三年级开始学的素描，同样也考上美术学院了。虽然没有普遍意义，但从一个侧面告诉我们，长大了学素描是挺容易的一件事，不要着急。
15、问：为什么说学画可以培养儿童良好的心态？
答：优秀的儿童画，是良好心态的反映。象由心生，境由心造。好的作品是在“静定”的心态下完成的。儿童有一个良好的心态会集中精力，心平气和，有利身心健康和人生未来。而心情浮躁画不出好画。因为浮躁的心作画会毛毛草草。急躁的心作画会马马虎虎。所以，我们要培养儿童在快乐的作画中，平心静气，凝神专注的画。以至在兴趣引导下，达到“忘我”的时候，这是成大气者的必然境界。
○儿童学画好比“西天取经”。西游记中的唐僧去西天取经，为什么先收下孙猴子和白龙马呢？因为做每一件事，必须先收住“心”，不收“心猿”“意马”是不行的。降伏心猿意马的浮躁心态，“取经”才可以上路。利用这个心意为做画服务。笔随心走，意到笔到，才会到达自由自在的艺术彼岸。
○以美好的心看世界，世界是美好的。以仁爱的心看世界，世界是可爱的。以智慧的心看世界，世界，充满奇思妙想。所以，世间万象皆由心灵产生。
16、问：儿童学画的目的是什么？
答：马克思有句名言：“未来的人是审美的人。”儿童学画的目的主要是要通过涂涂画画来提高他们的审美素质、审美理想、审美情趣、审美心理和开发潜在智力，更有益于身心健康，主要表现在以下四点。
1、“美术”一词，最初起源于19世纪的德国，他们为了打破理性主义带来的负面影响，所以，提倡美育和自由绘画。
2、儿童学画可以发展个人情趣爱好，促进人格完善。促进儿童身心情感全面发展。
3、培养儿童认识自我，认识世界的审美心理。以及塑造创造性品格。
4、提高儿童观察力、想象力、创造力、思维力，促进左右脑均衡地发展。
17、问：为什么要打破“形”的约束？
答：艺术离不开形象。但是，如果被眼前这个“形”的外表局限了，就没有了自由。只有打破“形”的约束，从眼中的世界到心中的世界，就会画出富于想象，心灵妙觉的画来，“妙”就妙在不是形似，而是神似。
要点：不是画形象，而是画想象。只有在儿童学画中注重想象力、创造力、表达力的培养开发，才会画出高水平的儿童画，才会画出牵动心灵的作品。
○把“形象”看破，需要“慧眼”，智慧的眼光。
○打破“形”的约束，就没有烦恼，没有心理障碍，就到了自由自在的智慧彼岸。
18、问：为什么不要“手把手”的教孩子画画？
答：人人都会画画，这是人类的本能。应当相信自己的孩子。素质教育要培养孩子的独立精神。背靠大树虽然好乘凉，但大树底下是长不出好草的。手把手的教孩子画画，看上去很耐心，很仔细，但这是培养弱者的方法。而现代教育要求用强者的心理和方法来引导我们的孩子，用天才的方式来教育孩子。才能走向人生的成功
○打破表面形象的执着，给孩子自由，还儿童本色，才会出现好的儿童画作品。
19、问：什么是儿童画的涂鸦期绘画？
答：涂鸦期是儿童从二、三岁开始，无具体形象的在纸上一圈圈的画，这是涂鸦期绘画。虽然他们还不知道这是画画，但这有趣儿的线条，发泄了他们的感情，从中找到了乐趣，从无目的的涂鸦到有目的的涂鸦，经历一年左右的时间，他们开始画一些成人莫名其妙的圈圈道道，并且口中念念有词：“这是爸爸、那是妈妈”，其实，什么都不是。幼稚的小手，还没有控制形的能力。在大人的眼里，他们的画还是乱画。
○涂鸦期的儿童画好比一粒未破土的种子，好比天地未开、宇宙混沌的状态，但它孕育了一颗新生命的诞生。所以，涂鸦期儿童画是儿童画中最神圣的绘画，我们要以积极的心态去理解。
20、问：什么是儿童画的象征期绘画？
答：象征期是当孩子四、五岁的时候，就进入象征期阶段，他们以象征式的符号来表达自己的情感。头部一笔一个符号，身体一笔一个符号，四肢一笔也是一个符号。这一时期的儿童画显示了人类初期绘画的特点，那大胆夸张的造型，幼稚自然的运笔，天真可爱的想象，都是儿童画中最宝贵的地方，这种带有儿童画原态的绘画，决不可以被我们教学破坏了。
○要点：人生是服“季节”的，不同时期有不同的教法。千万不要以成人的画法教孩子。
21、问：为什么要把“形象”从“物象”中解放出来？
答：艺术离不了“形象”。艺术的形象来源于生活中的形象，但决不是生活形象的“翻板”。如果仅仅是描绘生活中的“形象”，就没有风格、没有想象、没有感受而言了。所以，必须把物象从生活的“形象”中解放出来。只有这样会发展个性心智，才会百花齐放，万紫千红。
现代儿童画在开发智力和创新精神的光照下，不求外在形象的摹拟。把审美情趣和开发心智相结合，所反映的智慧之光，产生了不可思议的振憾力。它反映的心象世界的灵光，把“形象”从“物象”中解放出来，而到达一个自由自在的彼岸。
○不仅用手画，更要用心画；不仅画眼中的世界，更要画心中的世界。走出生活中的真实，就进入了艺术的真实。
22、问：什么是儿画的表现期？
答：当孩子到了六岁至八岁的时候，是儿童学画的黄金时代。他们可以用画笔自由自在地表现自己心中的想象世界。这一时期为表现期。随着年龄的增长，智力的发展，手眼脑和谐统一的能力加强，他们的绘画中表现出了某种独立性，这是学画的黄金时代。我们要引导他们不仅要深入生活，还要深入心灵。不仅用手法画，还要用心去画。不仅画形象，更要画想象。不仅要画基本形，更要画变化形。不仅画细节，更要画情节。他们不受时空的限制，想象丰富，表现力强。创造了无数令人惊讶的作品。
○表现期儿童要学会用各种方法，各种用具自由独立地表达自己的心智和情感。
23、问：什么是儿画的写实期？
答：所谓写实期，就是进入写实性绘画的时期。八周岁以后的孩子从生理到心理发生了巨大的转变。他们开始怀疑以往的思维方式，从天真幼稚的自由想象变得理性化了。他们开始怀疑以往的画法，力图用写实的方法画画，这就是我们所说的转型期。那么，就顺其自然地加以引导，我们在造型上就要有改变写实性的学习方法了。
○写实期是画具体的物体形象。要求看一眼，画一笔。只有这样，才会描写真实的物象。
24、问：儿童作画要不要用铅笔画草稿？
答：儿童初期的绘画是意象式造型，大概意思画出来就行。所以，儿童画画不必用铅笔画草稿，也不用橡皮擦。艺术没有对错，怎么画都可以。直就直，弯就弯，一笔过去，顺其自然，不雕琢，不做作，更显得纯真可爱。这就是“大器不琢”的道理。又擦又改，好象是谨重，但显得很做作，不自然。还是随机应变，顺其自然为好。但是，如果你要画较严肃的儿童画创作，还是要用铅笔画草稿为女子。
○自然美是美中之至美，顺其自然地造型是最自然，最美好的作品。
25、问：什么是儿童画的基本功练习？
答：任何画法都有基本功问题。儿童画的基本功，不是写实性的画准画象及比例透视问题。儿童阶段特别是幼儿画的基本功是写意性的。所以，它并不要求画准画象。它是以心灵意象随意造型为原则的追求。
这里基本功包括：①线的运笔画法和组合练习；②意象式物体基本形、变化形、组合形能力练习。
○有计划、有方法的在学画中开发智力，加强基本功练习，是一切有远见的教师最明智的选择。
26、问：儿童创意想象画有哪些特点？
答：①顺其自然地运笔，往往是直中有弯，弯中有直，自由潇洒，无拘无束。
②符号式的造型，每个局部一笔画成。这样可以用最简单的方法，画最复杂的画。
③打破常规地思维，想象，走进天才的脚步。
④打破时空观念的画法，进入一个美妙的世界。
⑤打破“形”的约束，自由潇洒的画法。
⑥不仅用手画，更是用心画。不仅画细节，更要画情节。
27、问：为什么儿童要学会“想着画”？
答：从根本上说：儿童画画不是用笔画，也不是用手画，而是用心画。所人，必须学会想着画。儿童学画源于生活的感受。所以要学会观察生活中的一草一木，万事万物。这要求我们留心生活，学习写生，这是“看着画”。但艺术不是生活的“翻板”，而是对生活理解后的再创造。所谓想着画，是运用儿童的造型规律，按照儿童自己的想法画。有利于儿童个性和智力的开发。
○看着画是画眼中的世界，而想着画是画心中的世界。学会用心想着画，才会开发智力。
○“想着画”就是用心画。“想着画”使自己的心灵成为自己作品的主人。
28、问：儿童学画有哪些误区？
答：误区之一：临摹式画法，不符合儿童心理特征，死板僵化，只会照样画，不会想着画。不利于儿童身心发展和独立创新精神的培养。
误区之二：成人式素描式写实画法，压抑了孩子的自我潜能开发，小孩画大人画，是童心扭曲的教法。
误区之三：重技轻道的画法，只知学技术，不知学规律，是舍本求末的教学法。
误区之四：程式化的画法，限制了孩子们自由创意发挥的天赋，不利于孩子想象力的发展。儿童一旦打破程式化的画法，就能展示天才的本性。
误区之五：只知画形象，不知画想象的画法，是单极思维，不能开发智力，是战略上误导的教法。
29、问：为什么说一切儿童都可以显示绘画天才？
答：天才人人有，圣人不多，凡人不少。人人都可以成为天才。因为都有成为天才的本性。本来天才和常人在本质上没有什么差别。差别在于天才的心灵觉醒，他知道怎样运用心灵观察，想象和创意。天才能打破“形”的约束，就可以自由自在发挥杰出的想象力和创造力，而走出常人的法规和思维定式。
其实，每个人心中都有一位天才，只是还没有认识到。人生的路都是通向两端的，一头是天才，一头儿是平庸，无奈多数人甘愿选择了平庸，只有少数人选择了天才，所以他们成了天才。
○每个儿童都有绘画的天才，只是开发与否。
○创意画可以开发创造性思维，培养创造性品格，一旦形成创造性品格，你就是天才。
30、问：为什么儿童画不重表面形象的摹拟？
答：中国的“艺盲”比文盲不知道要多多少倍。不懂艺术的人，往往被物体的表象所迷惑，就把画得“象与不象”作为评判标准。懂艺术的人，就会透过现象去看实质。真正好的儿童画是超脱形象外的，是灵活多变的，是随心所欲的。这就是要打破对物体形象的执着，打破外在相貌的摹拟，随机应变地画。然后，运用孩子们特有的符号造型法和变化的原理，避免雷同现象。自由自在的遨游儿童画的神秘王国。
31、问：为什么要培养孩子独立作画的能力？
答：一个有独立思维能力的人说话是有意义的，而一只鹦鹉说话是没有意义的。因为它只能摹仿别人说话。世界是谁创造的？是各种各样有独立思维独立行为的人创造的。所以，我们要从小就用强者的方法引导教育孩子，让他们学会独立思维，独立画画。从而解放自我，走向人生的成功。
○如果说是上帝创造了我们，我们还要制造一个自己。创造自己的心态，自己的命运，自己的画卷。
○一旦孩子们有了独立作画能力，也就有了独立思维能力，这对于人生是多有意义呀！
32、问：什么是儿童学画中的创造性思维？
答：一般的儿童画只是直来直去的表达了一个简单的故事，这是直线思维；好一点的儿童画表达了一个曲折而复杂的故事，这是曲线思维。最好的儿童画是大胆创意一个情理之中，又意料之外的造型和美妙故事。这是创造性思维。
我们以《小白兔采蘑菇》为例，可以分为三个层次：只画小白兔和几个蘑菇，就是直线思维；如果画出小白兔采蘑菇遇见了许多小动物，它们都帮助小白兔啦，这是曲线思维；如果小白兔采蘑菇后骑着神奇的蘑菇上天啦，又带着一群蚂蚁们去天上或者小白兔和蘑菇人一起跳舞等超出常人的想法……，这就是创造性思维。
33、问：怎样在儿童学画培养创造性思维？
答：创新教育告诉我们：人人是创造之人，时时是创造之时，处处是创造之地。为了适应竞争复杂的21世纪，必须培养儿童的创造性思维。因为，创造性思维是人类智力的核心。①培养创造性思维首先要建立一种开放式的思维方式，打破思维定式，跳出习惯性思维，不限制孩子的才能，让他们在快乐有趣儿的作画中自己独立思考，表现自己心中的世界。创造性思维人人皆有，只要开发培养与否。②老师要有创造性思维，教学是以心传心的思维传递过程，用创造思维启发创造思维的觉醒是最直接的方法。
○儿童在画画中培养开发创意性想象的能力，会事半功倍，有意想不到的效果。
34、问：儿童学画追求画的“像”为什么不好？
答：儿童学画主要是学艺术，最后才是学技术。像与不像是群众观点，不是艺术观点。儿童阶段想象力强而写实性差，如果扬长避短，可以有更大的收获。追求画得“像”是写实期的事，不要过早追求它。免得造成心理障碍。
从艺术的境界上讲，如果只追求画的“像”，那么，你被物体以表象牵着走，就成了形象的“奴隶”。如果学会用自己的心灵自由地画出对物象，那么，你牵着画儿走，就成了画儿的主人。我们是成奴隶还是成主人呢？
○打破“形”的约束，就会画出妙趣儿横生的画来。
○看破艺术的“表象”，就进入了“实象”，你会如梦方醒。原来都是笔墨游戏，不过如此。
35、问：为什么儿童画得越是规矩越是不好？
答：最好的儿童画是发自儿童本心的自由自在、随心所欲的画。真正好的儿童画是顺其自然的，是天机自发、潇洒自由的画儿。所谓规规矩矩的画，正好是死死板板的画，没有灵气和缺少夸张变化的画。古人所谓的“没有规矩不成方圆”，是指成人教育下的产物，是临摹上的一个问题，不是针对儿童画讲的。
○我们要对家长更新观念，进行艺术启蒙的教育。因为，现代儿童画打破了旧的传统规矩。
36、问：辩证开放式教学有什么好处？
答：辨证开放式教学法是提倡学生在老师的启发下，独立思考、独立做画的教学。它最大限度的给孩子们自由。不限制他们的才能，鼓励他们发挥个性优势和主观能力，让他们成为自己的主人。辩证开放式教学要放中有收。以放为主。决不是无政府主义，那样会造成教学“失控”。这里老师要引导儿童画的方向、时间、节奏。
○教育的目的是育人。开放式的教育可以培养开放式的创造型人才。
○西方开放式教法不适合中国国情，而旧的封闭教法也已过时，不适合时代的要求。
37、问：为什么要画“活画”，不画“死画”？
答：画贵活，不贵死。孩子们一旦把画画活了，那么，它的思维想象的能力就活了。未来的前途也活了。这时的孩子可以举一反三，触类旁通。它对于文化课的学习也大有益处，这就是开发潜在智力。
○一幅好的儿童画可以这样画，也可以那样画。可以这样想，也可以那样想。造型有无数种画法，动作有无数种画法。
○画活画就要运用变化的方法和规律。
38、问：为什么说只有不好的教育，没有不好的孩子？
答：教育的力量是无穷的。小孩子可塑性很强，你接受什么教育，就会成为什么样的人。死板的应试教育，培养了死记硬背的人。而灵活的创新教育，培养出了灵活的创新型人才。古代埃及曾有过一个残暴的国王，他让两个健全的孩子，让一个哑巴在地窖里养大，结果十八年过去，这两个孩子只有人的身体，没有人的语言，原因很简单，他们只是接受了哑巴的低智能教育。
○好的教育让每个孩子展示自己
才华和个性，成为自己的主人。
○人人心中都有一位天才。灵活自主地运用心灵就是天才。死板僵化的运用就是蠢才。
○点亮儿童心中那盏灯，让他们心明眼亮，独具慧眼。
39、问：临摹式的教学法为什么不好？
答：传统临摹式的教学死板僵化。它是旧的教育观念的必然产物，不适应创新教育的今天。旧的教育观认为：学生的才能是跟书本学来的，故而重视书本的重要、记忆的重要，临摹的作用。而新的教育观认为：儿童的智慧是人本性中自然具备的。只要心灵觉醒，人人都会画画。
○学生的巨大潜能是本身都具有的，只是未觉悟而已。老师和书本都是启发他自我心灵觉醒的条件。临摹式教学使儿童成为书本教材的奴隶，而新的教育观要求学生成为自己的主人。
○创意画教学是以自我创意为主体，在老师的启发下认识知我，展示自我天才的本性。
40、问：为什么说每个孩子都可以成为小画家？
答：人为万物之灵。就是因为在人类亿万年的遗传基因中，都已经具备了画画的本能，这是人区别于其它动物的显著标志。人人都有想象力，都有创造力，都有表达力。就象鲜花在胚胎的时候就具备了花的本性一样。只要具备：土壤、水份、阳光、时间四个条件，每个花儿的种子是否都可以长出花来？同样只要条件具备，人的每个孩子也都可以自由自在地作画。关键是如何唤醒人的本性，唤醒沉睡的潜能，都会自然地显示出人本体的灵光。那些所谓不会画的孩子，其实也不是不会画，只是他们还没有认识到自己会画。天上的月亮本来是圆的，看不到圆月的是自己。
○实践证明：只要用符合艺术规律的方法引导孩子，人人都可以成为小画家。当然，我们讲的“小画家”并不是专业画家，只是对随心所欲用画笔表达情感的孩子地一种爱称而已。
41、问：儿童画画的实质是做什么？
答：儿童画的实质是发泻情感。是用自己手中的画笔表达自己的心智和情感。不论什么事情，一旦注入了情感，他都成了艺术。所以，画画是艺术，喝歌是艺术，舞蹈是艺术，喝茶也是艺术。如果离开了这一点，画画就成了制图。唱歌成了躁音，舞蹈成了体操，茶艺成了饮水。
○艺术的表面是形象，艺术的背后是情感，如果说世界是艺术之父，那么，心灵则是艺术之母，这种由表及里的认识，让我们就看清了儿童画画的本来面目。
42、问：什么是儿童画的美？
答：艺术的美也是全方位的多层次的。有以形写实的，主张画得象；也有以形写意的，主张象与不象之间；还有以形写神的，为抽象画法。儿童画的美一定要符合儿童的心理特征。追求画的像，这是表现生活的真实，而不是艺术的真实。艺术是一个双面镜，他不仅反映了眼中的世界，更反映了心中的世界。儿童画的美就是用艺术夸张、变形的手法，画出自己独特的心灵感受，画出自己的个性和领悟。所以，我们主张儿童用夸张变形自由自在的方法画。
○儿童画的美，是用儿童自己独特的角度和情感，表达自己感知的物体形象。
43、问：怎样欣赏儿童画的美？
答：儿童画不同于成人的绘画，其审美价值的最大特点是天真幼稚，自由浪漫，不天真就不会幼稚，不幼稚也不会看到童心的可爱。儿童画自由自在，不自由就会死板僵化。那种片面追求画“画得像”的写实期的教学方法，不适于儿童学习，尤其是幼儿学画。
儿童画的美又是全方位多层次的。完整是一种美，残缺也是一种美；成熟是一种美，幼稚也是一种美；清晰是一种美，朦胧也是一种美；整齐是一种美，潇洒更是一种美；规范是一种美，自由更是一种美，这样我们就可以看到儿童画是那样的可爱。
○ “世界不缺少美，而是缺少发现”。大艺术家罗丹说。
44、问：为什么说儿童画象大师的画？
答：不知道从什么时候开始，人们发现了一个有趣儿的现象。即儿童的画像大师的画，并不是儿童学了大师的画，而是儿童本来就这样画。而艺术大师在寻求艺术的本源时，无意中发现了儿童画是一片未被世俗污染的净土。他们在凭着潜意识和近于无为的凝神作画中无意中闪现了人类艺术本性的灵光。所以，大师们从儿童画中得到启发，追求返朴归真的天然状态。这种高层次的回归，为艺术画上一个圆满的句号。
○艺术是一个怪圈，这个圈首尾相接。从小孩子“画不象”开始顺时针走去，到长大了，可以“画的象”了。再走下去，到了晚年，又“画不象”了。这是艺术的回归，也叫返璞归真。
45、问：为什么说儿童画纯真无邪？
答：儿童的心纯真无邪，儿童的画纯真无邪。他们做画吞吐自如，挥笔自由，没有名种思想，没有心理障碍，在一种近乎无为的状态下，更接近了艺术的本然状态。一笔过去，直中有弯，弯中有直，自自然然，毫无造作之气。显示了艺术最本质的东西——自然。打破了“形”的约束，超然物外。从表象走向本体。
○儿童画是人类早期绘画的缩影，它趋进于艺术的本然状态。
○画为心声。有纯真的心，就有纯真的画。
46、问：什么是儿童学画中的素质教育？
答：素质教育的基本特点就是以学生为主体，以教师为主导，让学生把别人的教育变成他自己的教育。从你应该怎样画，到我应该怎样画。素质教育的核心是创造教育，创造教育的核心是创造性思维，而创造性思维要表现在思考问题的发散性、变通性、灵活性。所有符合这些特点的才是素质教育。
○从教给孩子绘画的技法，到教给孩子们绘画的“规律”，是一个很大的进步。素质教育提高了儿童审美教育的程度，这里包括审美认识，审美理想和绘画创作。
47、问：儿童作画是一种快乐的游戏吗？
答：寓教于乐，寓教于玩。是现代儿童教育的基本特点。实质上儿童作画就应该是一种快乐的游戏。只要解放思想，运用人人都会画的符号式造型法，自由自在地编织美妙可爱的画面，人人都会画的轻松愉快。它是用简单的方法，画复杂的画面。真的会把画画变成了快乐的游戏。
○把复杂的画面简化，叫概括。用简单的方法画复杂的画，是智慧。
○对于儿童画，我们要了解它的复杂，懂得它的简单。
48、问：儿童画“游戏”的方法和规则是什么？
答：儿童画就是一种快乐的“游戏”。所谓“游戏”，就是玩。在画中玩，把画画定位在快乐有趣儿的游戏，孩子会越画越爱画。但任何游戏都是有规则的，儿童画也不例外。儿童画的规则要注意以下几点：
①画画上要有自己的想法儿，没有想象力是没有灵魂的作品。
②构图上有主有次，有密有疏，有大有小，有正有侧。形成一种有序的画面。
③造型上要是每笔一个结构的符号式画法，要有自由变化形象的运用能力。
49、问：什么叫用“心”去画？
答：所谓“用心画”，就是不用对着样子画，而是想着画。孩子们都有颗心，这里充满了智慧。用心画就是运用自己独特的思维和灵感去想，去感受，然后，把这种感受画出来，这便成了艺术。艺术贵乎于心，有心就能举一反三，独具慧眼，画出常人看不到的东西。这就是用心去画。
○不认识自己的心灵，不能开发自我的潜能。学画何益之有？
○留下想象的空间，让孩子们自我表现，才能开发智力。
50、问：为什么要学会用“心”去画？
答：心灵是智慧的源泉，心法是画法之本。心法一通，一通百通。若想开发潜在智力，必须学会用“心”去画。只会用手画，那是机械的照搬。死板僵化，没有意义，只有重视心灵的妙用，培养创造性思维，才会开发潜在智力。
○艺术贵在于心，以心观物，万物皆有灵气。白云可以微笑，绿草可以唱歌，小鸟可以上学，小兔可以跳舞。一切都是有生命的存在。
○要点是如何认识心灵，找到自己本来就有的充满智慧的心，找到自己本性中的光明。
51、问：怎样才能用“心”画？
答：所谓“心”，是一种哲学概念。所谓用“心”画，就是想着画。儿童要学会用心画画，首先要静下心来，凝神专一，画出自己的心象世界。用心画关键是一要学会联想，二要学会运用符号造型语言。
用心画的要点是想着画。方法是一笔一个结构，每人结构一种符号，每个符号一笔画成。
○“得心应手”是一句至理名言。儿童画也是得之于心，用之于手。
○智慧是心，愚昧也是心。快乐是心，烦恼也是心。自然是心，执着也是心。我们要学会运用智慧的心、快乐的心，顺其自然的画。
52、问：为什么说儿童学画“不仅画形象，更是画想象”？
答：儿童画是形象艺术，更是想象艺术。只画表面的形象，不能开发智力。若想开发智力，一定要学会不仅画形象，也在画想象。
○形象是外表，想象是内含。没有想象的儿童画不能感人。创造性想象是智力的核心，它能让你画出牵动人心的好作品。
○形象思维与逻辑思维共同发展是战略上开发智力的方法。
53、问：儿童学画中的智力发展是均衡的吗？
答：儿童画中的智力发展是不平衡的。他有时进步快，有时进步慢，有时好象没有进步。所以，不要心急,不要攀比。只要我们的培养方向和方法是正确的,其它就顺其自然好了。大器晚成的孩子也是挺多的。
○儿童学画好比登山，在通向一座大山顶峰的途中，一定会有很多小的山头，而每一个山头也都会有上岗和下坡。家长们千万不要在遇见下坡时丧失了信心，因为这个下坡正孕育了一个新的高峰的到来。
○儿童学画，贵在坚持。学习的大患是“浅”，浅赏则止是没能意义的。
54、问：为什么要求孩子作画要举一反三？
答：举一反三是儿童的一种领悟能力，是智力因素的高级阶段。一旦心领神会，就会举一反三，触类旁通，自由自在的编织画面。任何事物都有一种共同的规律，比如：学会了小白兔抬头、低头，站着，躺着的画法，那么，他就会了老鼠的变化方法，还会了大老虎的变化方法。儿童学画贵在举一反三，只有领会艺术，想象的规律，表达的规律，变化的规律，就能举一反三自由自在地发挥。从而，走进创造性思维的天地。
○学画中举一反三触类旁通的能力，也会促进文化课学习中的举一反三。这将是多好的一件事啊！
55、问：学习儿童创意画的最终目的是什么？
答：儿童学画是通过审美教育来培养塑造人，塑造一个具有创造性思维、创造性品格、适应21世纪发展的人。进入这一境界的儿童，没有心理障碍，他能从事物的表象中解脱出来。能宁神静思，能发散思维，能慧眼独具，能做事认真。创造了美妙的儿童画，美妙的儿童画也创造了他们。
○儿童学画是“借笔传心”。用画画以表达自己的心智。这里不管想成为画家，还是不想成为画家，开发的潜能都是必然的。
○种瓜得瓜，种豆得豆。以创造性想象画培养孩子，必将出现创造型人才。
57、问：开放式教学法还要不要老师教？
答：我们主张的开放式教学法是辨证的开发放式教法。是以放为主体，但肯定要教，关键是怎么教。是“死教”还是“活教”。离开了“教”也就没有了“学”，那还是教学吗？教与学这是对立统一的整体，失去了一方，另一方可就不存在了。所以我们主张“以学生为主体，以老师为主导”。
教学的背后是哲学，对立统一规律是教学的根本。这里的关键是以放为主，在放中收，在自由中有法度，在法度中给自由。
○教与学是互动的交流。这样的教学，才会有生命的活力。
58、问：老师要不要画范画？
答：《美术教育学》明显指出，每节美术课要有三幅不同构图、不同构思的范画，来启发孩子们自由绘画。好的范画是启发孩子心灵觉醒的一种必然方法。而利用不好范画是约束孩子的障碍。如果让孩子只模拟范画就落入应试教育的老一套了。
○学生作品是老师的影子。只有启发有法，才会培养出好的儿童画作品。我们并不要求学生一定要临摹老师或教材的作品。因为好学生是要超过老师的。
59、问：老师要不要板演？
答：死板的板演是旧的老一套教学，给孩子定下了许多条条框框。今天画个狗，明天画个猫，好像是画标本。但黑板本身没有罪过，板演是启发式教学的一种最直观的方法。关键是怎样灵活的运用板演。如果不板演将会断送了儿童接受启发的一条重要渠道。
简笔画的板演造型是死板规矩的几何体组合，是不可取的：临摹式板演是必须跟老师画的一样，也是不可取的。
○老师要学会演示本课物象的变化规律，让他们自觉地独自运用这个规律。
○板演是启发式教学的一个重要手段，关键是老师如何灵活的板演。
60、问：一个好的老师是做“园丁”，还是做“护林员”？
答：旧教育观提倡共性反对个性，所以主张老师作园丁。而新的教育观正在兴起，它提倡个性、提倡创新。那么，由此可见，新的教育观主张老师要顺其自然地引导孩子，保护其个性发展。所以，老师又要作护林员。
公园的树为什么没看头，因为它被剪枝剪得千树一面，看了这棵，就知道那一棵，毫无个性。深山里的树为什么好看？因为有着自然美的个性特征，这就是“护林员”与“园丁”的区别。
○要点是保护儿童纯真的天性，运用顺其自然的教法。所以，我主张老师即做园丁，又做护林员。
61、问：为什么说每个孩子都有巨大的潜能？
答：天才和普通人在本质上本来没有差别。区别在于是否心灵觉醒了，心灵觉醒了是天才，沉睡了便是常人。一旦唤醒了迷失的自我，人人都有杰出的想象力和创造力。
月亮本来永远是圆的，但世人总被其表现迷惑了。所以，从古就有了“月有阴晴圆缺”的哀叹。认清本质，指直人心，就会看到每个孩子的巨大潜能。
○天上的月亮本来是圆的，看不到圆月的是我们。
○孩子本来是会画的，看不到会画的还是我们。
62、问：为什么老师讲课要留疑点？
答：疑是悟的“因”，悟是疑的“果”，有疑才会有悟。所谓留疑点，就是提问题。提出问题，解决问题，是一个启发领悟过程。人的心灵好比一面镜子，本来它可以映现出万事万物。学会运用心灵，就会开发巨大的潜能。老师要学会不断地提问题，提出一个问题设下一个疑点，把疑点解决了，就是顿然醒悟。比如：这一节我们画快乐的太阳公公，那么，谁知道太阳公公长是什么样，眼睛什么样？眼毛什么样？它在做什么？它为什么快乐呢？因为谁来？突然间又发生了什么？这时候又怎么了”。
○“疑点”是领悟的前提。这里大疑大悟、小疑小悟、不疑不悟。大怀疑大开悟，小怀疑小开悟，不怀疑不开悟，深入怀疑深入开悟。现在的教学“句号”太多，“问号”太少。
63、问：启发式教学有哪些方法？
答：启发式教学是现代教学的根本方法，它主张讲课不断的制造悬念，留出疑点，让学生自己领悟。引导孩子们主动思维，变被动为主动学习。它包括以下几个方面：
①板演启发：即用黑板演示的直观启发方法，板演物体变化规律，为板演启发法。
②故事启发：先给孩子们讲个小故事，讲到高潮时，活锋一转介入正题为故事启发。
③悬念启发：教师创造悬念提出问题，来启发儿童心灵的觉醒，为悬念启发。
④发散启发：发散性启发是启发式教学的重点。在启发中追求无数个不同的答案，层层深入地发散性启发，会让儿童画出不同的画面和丰富的个体想象。
64、问：为什么要珍爱童心？
答：童心无价，儿童的心纯真无邪，自自然然，没有世俗之气。所以，他们无意中往往契合于自然的法则。他们好比一张白纸，你涂上红色就是红色的，涂上黑色就是黑色。老师和家长的每一句话，都可以打上深深的印记。如果我们不懂得珍爱这片纯真的童心，将会造成孩子一生的心理障碍。而一句温暖鼓励的话，可能成为这个孩子一生的动力。记得我在小学时候，有一位叫刘剑的班主任老师，就曾经看到我的一幅画，高兴的赞赏不已，并且要了我的一幅儿童画挂在床头，这对于一个四年级的孩子来说，无疑是一个巨大的鼓励和永远不能忘记的珍爱。他的鼓励让我真的成了画家。
○抓住时机表扬一分钟，胜于批语十分钟。把孩子看成“天使”，你就生活在“天堂”。
○老师要树爱心，有童心。将对社会做出不可思量的贡献。
65、问：老师怎样启发儿童心智的觉醒？
答：“问号”是开发一切科学之门的金钥匙。可以用讲故事的方法启发引导孩子们进入一个神奇的世界；用联想的方法启发他们独立思考；用质疑的方法启发儿童心灵的觉醒。从而，唤醒内在的天才。
启发的关键是要学会制造悬念，学会一个连一个的提出问题，激发学生领悟。有疑才会有悟，疑点越多，领悟的也越多，想象力就会一个连一个的出现，画面才会妙趣横生。比如：这个窗口里有谁和谁？它在做什么？又发生了什么事情？等等……
○点亮心中那盏灯，心明则眼亮，从而独具慧眼。
○深入心灵，智慧如海。深入怀疑，深入开悟。
66、问：教师怎样运用良性的心理引导？
答：鼓励与暗示是最好的心理引导办法。俗话说：“良言一句三冬暖”。所以，我们要学会赞美孩子。抓住时机表扬一分钟，超过批评十分钟。一个好的老师是善于调动积极因素，尽力发现孩子个性化的长处，用良性语言暗示：“你能画好”、“你画得太好了！”这是一种心理导向，使之向更好的方面发展。
○鼓励的要点是抓住时机，找到亮点。
○你想会画，就可以会画。想不会画，也就不会画。“想”是一切事物的前提。
67、问：为什么说素质教育对老师提出了更高的要求？
答：素质教育是面向所有孩子都要成材的教育。如何让百分之九十五以上的孩子都能画好，都能学会表达自己的情感，这是教师的职责。它要求老师会画、会讲、会启发、会板演、会想象、会创意。
要点是学会创意性启发，求异性引导，随机指点。让每个孩子都尝到成功的乐趣儿。
○素质教育要求老师有更高的素质。因为我们要开发学生的创意能力，老师必须有创意能力。
68、问：老师的课堂指导要注意哪些问题？
答：检查是发现问题，指导是解决问题。指导的原则是抓主要问题，不抓次要问题。对于孩子们的画儿要多表扬，少批评，以积极的心理进行引导。特别是在开始阶段，教师要及时的指导一遍，就不会出现大的问题。
①对于作画不大胆的孩子鼓励他大胆画。
②对于心态浮躁的孩子，要求他静下心来，全神贯注。
③对于画的好的同学要及时当众表扬。
④对于画的不太理想的孩子，要帮他出主意、想办法，让每个孩子都尝到成功的喜悦。
⑤对于个别的问题个别指导，同时尊重每个孩子的天性发展。
69、问：老师没有想象力行不行？
答：不行。以其昏昏，使人朝朝是不行的。老师没有想象力，怎么开发别人的想象力？因为，教学是个以心传心的过程。其实，每一个人都是没有想象力。也只是未觉悟到而已。只要你学会想象的方法，相信自己，勇于想象，善于想象，不断地提出问题，从各种角度寻找答案，你会发现自己也有丰富的想象。
○想象力是人生的翅膀。有了想象的能力，儿童画就会妙趣儿横生，显示天才的本性。
○想象不能停留在梦幻和直觉状态，还要学会理性的想象，有目的、有方法的想象和创造性的想象。
70、问：老师怎样选择儿童学画的教材？
答：目前的教法虽然是多元化的，但是，我希望老师选择符合创新教育方向，重视审美规律，重视心智开发，力图建立有中国特色的现代美术教学体系的素材。以及教材内容多样化、具体化，由浅入深，生动有趣儿，人人都可以学会的教材。
○好的教材可以引领我们直接地进入一个展示心灵。
○教材是教法的体现，也是塑造学画儿童的工具，望大家认真选择。
71、问：我们给孩子搞画展好不好？
答：好。这是鼓励孩子学习进取的良好办法。这样的好处有两点：一、孩子可以经常看到自己的画，发现自己的快乐和不足。二、可以让亲友和其他小朋友看，得到鼓励和赞美，增加孩子的自信心。我希望家长把孩子的作品好好保留，这样可以看到孩子的成长和进步。当孩子长大成人时，看到自己儿时的画，会留下美好的回忆。也看到父母的那片爱心，是很感人的事情。
○儿童画将会留下儿时的记忆，儿童画展也留下儿时的梦想。
72、问：怎样读懂儿童的画？
答：儿童的画，往往大人读不懂，以为是瞎画。这里我希望家长能以宽容的心态，站在儿童的角度，以儿童的心理去读儿童画。那时候，你会发现，原来儿童画是这样的可爱感人。这里形的“不似”确成全了“神似”，天真幼稚更显得没有世俗之气。无所顾忌的画法更显得自由自在。尤其是“原生态”儿童画更是儿童最闪光的地方。
○儿童画是一块神奇的土地，这里寄托了孩子的爱。让我们以关爱的目光，游览儿童画的沃土，会发现那片妙不言的世界。
73、问：怎样理解儿童学画“以人为本”的提法？
答：辩证法告诉我们：内因是根本，外因是条件。这个内因就是孩子自己本身。所以说，儿童学画还是以孩子本人为重点，这是最根本的一点。以人为本的“人”不是别人，而是孩子自己，以人为本的本，就以人的心灵为本。这是重视开发人的潜能，人的主观性，独立性的提法。
○以人为本的根本原因，是因为人人潜在着巨大的潜能。开发出来就成了“天才”。
○孟子云：“万物皆备于我，反身而成”。这就是以人为本认识自我，展示自我的教育观。
74、问：怎样让每个孩子显示天才的本性？
答：每个孩子的心中本来都有一面镜子，本来都可以反映出万物的形象。关键是如何擦亮这面镜子。就是返回到自我本身本性的心灵去找，也就是开发自我的天才。从人的本性上看，人人可以成为天才。对于大多数人来说，不是没有天才之“才”，而是没有天才之“心”。齐白石有一方大印这样写着：“自有心胸甲天下”，先有第一流的心胸，后有第一流的才能。这就是他成为著名大画家的基本原因。人的本性中含藏着无边的智慧。只有打破表象的执着，而不被它牵着走，就显露了天才的本性。
○天才和常人只有一步之差。开发了是天才，未开发就是常人。
○智力离不开自心，心外求智是没有意义的。
75、问：为什么说在儿童学画中培养想象力是最好的办法？
答：想象是儿童画的灵魂，想象力是人类最宝贵的财富。画画是培养形象思维和逻辑思维最直接、最有效的办法。儿童创意画一旦点亮孩子们心中那盏灯，就会心明眼亮，有无穷无际的想象力。所以，我们说在学画中它是培养想象力最好的办法。
○儿童画中的想象力包括：内容情节想象，人物形象想象，动作变化想象，图案色彩想象。
○德国画家克利说：“艺术并不描绘可见的东西，而是把不可见的东西创造出来”，
○想象的方法有：拟人法，仿生法，重组法，生活联想法，科学幻想法，同类想象法，异类想象法等。
76、问：为什么说“想象力比知识更重要”？
答：“想象力比知识重要”。是大科学家艾因斯坦的一句名言。因为知识是有限的，而想象力是无限的。大文豪雨果曾说：“没有一种心理机能比想象力更能深化自我，更能深入对象。科学到了最后的阶段，就遇到想象。”
培养想象力的要点是：不执迷于事物的表象，打破生活中的真实。到那时看山不是山，看水不是水。完全是精神的高度自由。
○一花一世界，一叶一乾坤。有了想象力，在平常的画中，也会出现无数不平常的美妙事物。所以，想象力是人类最大的财富。
77、问：儿童在学画中怎样培养想象力？
答：想象力是儿童画的灵魂，是人生的翅膀。有了想象力，可以展翅高飞，前途无量。首先要让孩子们认识到自己有想象力。然后教给他们联想的方法：即同类联想，不同类联想，拟人联想，仿生联想，嫁接联想，变形联想，科学联想，生活联想，奇思妙想。想象的原则是：大胆求异，贵在创新。想象的要点是：追求新、奇、怪、异，寻求不同于别人的东西。有一天，我们班的小朋友张霖同她妈妈去公园，看到墙角有一个洞。她马上联想到：“这是一个老鼠的家，这个家里有鼠爸爸、鼠妈妈、鼠爷爷，它们正在过生日，唱歌、跳舞、吃蛋糕……”。在妈妈的鼓励下，回家就画了这样一幅画。这就是想象力的奇思妙想。
○教师不仅是灵魂的工程师，也是心灵的塑造者。
○师生互动的交流，唤醒内在的天才，疏通智慧的通道。
○心理学说：“想象力是从不合逻辑的开始，然后经过有逻辑的描述，最后达到超越逻辑的结界。”
78、问：培养想象力有什么要点？
答：想象没有对错，怎样想都可以。心理学说：想象是根据以有现象进行加工整理的心理过程。千百年来，人们年年看到苹果落在地上，然而，只有牛顿发现了万有引力。人们天天看到水壶冒气，然而，只有瓦特发明了蒸气机。就是因为他们有想象和创造的才能。想象力的要点关键在敢于想象，还要善于想象。想象力要出奇至胜。即意理之中，又意料之外的特殊想法。感性的自由想象是初级的阶段。理想的逻辑关系的想象是高级阶段。
79、问：怎样在儿童学画中打破思维定式？
答：人类看问题往往有一种习惯性思维，形成一种思维上的定式，结果使思维僵化，没有创新意识。那么，打破这种思维定式有什么办法呢？
①首先，在主观上要有创新求异的心理追求。
②其次，要学会找一个新的角度想问题，如横向思维，逆向思维，跳跃思维等。
③再次，学会运用用“变通”的方法，如增添法、减少法、变形法、似人法、仿生法、重新组合法等。
据说：北京一家五星级饭店，他们在汤中放一个白菜帮子，然后起了一个很有创意的名字叫“轻舟已过万重山”，这就七十多元一碗了。因为他卖的不仅是一碗白菜汤，而是一种创意，一种文化，一种修养。
80、问：怎样在学画中培养观察力？
观察是人类认识世界最直接的原素，是智力的门户，是有计划有目的视觉活动。在学画中培养儿童敏锐的观察力，是最好的学习办法。因为你看出来多少，就可以画出来多少。儿童在写生中要学会寻找独特的视角，观察事物的细节和特征。认真的比较物体的区别和差异。比较能提高观察力。这里包括大小比较，长短比较，直斜比较。观察有整体观察，细微观察、立体观察，动态时空观察、心理时空观察。
○学会用“心”观察。
○以目会心，由观察到联想，化平庸为神奇。
81、问：儿童画是否可以画复杂的画？
答：儿童学画要由简入繁的加以引导。只要孩子们学会用符号造型法和基本形变化形画法，都可自由自在的编织画面了。我们用最简单的符号画最复杂的画面，也不是什么难事了。所以，只要方法合理也可以画复杂的儿童画。
○画画无定法。只要有兴趣，不太累，儿童可以由简入繁的画自己喜爱的画。
○关于儿童画，我们不但要了解它的复杂，也要懂得它的简单。
82、问：我一看到自己孩子画画就着急怎么办？
答：对于儿童画画，家长千万不要着急。这是一个顺其自然的发展过程。着急的原因是心放不下。当你放下心来，用一颗平常心对待发展中的孩子，就不会着急。急于求成都会影响长远的目标。心急的结果是拔苗助长，或指责批评，最后是气急败坏的发火，伤害了孩子。所以，我以为家长也要有一点“平常心”和长远的战略眼光。所谓“平常心”，就是放下心来，顺其自然。这便是成功家长的决窃。
○大器晚成的孩子也是挺多的，儿童学画也是一个漫长的过程，浅尝则止是没有意义的。
○儿童画是儿童心灵的写照。画不好，是心智还没有得到开发。一旦本性觉醒，人人都会画画。
83、问：我的孩子画不好怎么办？
答：态度决定一切。只要孩子爱画，就能画好。儿童作画只要一动笔，它的思维就开始运转了。那么，就需要给予积极的鼓励和表扬。爱好是人生的动力。只要保留热情和爱好，就会画的好。令外，孩子的智力发展有早有晚，今天的画不好。也许明天画的最好。要让孩子相信自己能画好，就一定能画好。
○什么叫“画好”“画不好”。这里决不是画的“象”一点儿就是画的好，画“不象”就是画的不好。
84、问：我的孩子不爱画怎么办？
答：不爱画，是还没有尝到画画的乐趣儿。我在教学实践中发现，有极个别不爱画的孩子是先天的弱智，但决大多数孩子是缺少心理引导和鼓励，有了正确的引导鼓励，把画画变成一种快乐的游戏，每个孩子都是爱画的。
○我们要培养儿童的画画兴趣儿，调动他们的好奇心，让他们体验到成功的快乐。
○爱美是孩子们的天性，爱画是孩子们的共性。
85、问：我的孩子不会画怎么办？
答：孩子不会画，无非两个方面，一个是年龄小，不到四岁，还没有走出涂鸦期。再一个是有心理障碍。所谓不会画，是他们还没有觉悟到自己本来会画。主要表现是不敢画，不敢想。家长要用爱心去引导。鼓励他们大胆画，运用符号造型法去启发。每笔一个结构，每个结构一笔画成。这样只要画圆圈还不要求能画圆，就可以画面啦。哪个孩子能不会画呢？
○儿童早期的画，自由自在，天真幼稚。但成人读不懂，以为这是不会画，这是一种误解。
86、问：家长辅导要注意那些问题？
答：家庭是第一个课堂，家长是第一任老师，可见家长的重要。家长也要懂一点儿童画的常识，配合老师引导孩子。这里要注意以下几点：①多鼓励，少批评或不批评。以良性的语言引导孩子增加兴趣和爱好。②给孩子们自由，还孩子的本色，让他们在宽松的环境中自由自在的表现自己的天地。③在关键的时候指点一下。开放式教学并非指点越多越好，指点多了孩子的自我就丧失了，这怎么行呢？
曾经有一位家长说：“我们家长不懂画画，孩子又爱画，也不知道应该怎样辅导。”我告诉她：“关键的是鼓励孩子们用自己的方法去想、去画，让他们把自己的想象画出来。”
87、问：对于依靠性太强的孩子怎么办？
答：家长要学一点现代教育观念。好引导孩子独立作画，多给他自主权，多鼓励，不批评，让他相信自己的能力。从而，培养他们的独立意识和进取精神，成为他自己的主人。
○事实上许多依靠性太强的孩子，都是家长的不良教育造成的。
○每人人都是他自己的上帝，相信自己能行，你就能行，这是一种良性的心理引导。
88、问：我的孩子用左手画怎么办？
答：画画是用手吗？不是，用手画是表面现象，用心画才是最根本的东西。所以，用那只手画都没关系。用左手画与用右手画，同样都是画画的正常现象，还是顺其自然为好。现代教育告诉我们：要尊重孩子的个性特征。不要看左手画画别扭，左右脑均衡发展，有利于智力开发，也许反倒是好事，有何不可呢？
顺其自然是我们常说一句至理名言，为什么遇到实际问题就做不到呢？
○画画关键是用心，用哪只手并不重要，我们不要舍本求末。
89、问：我们不想当画家，还要不要学画？
答：对于大多数孩子来说，不可能成为专业画家。但它开发智力的意义，远远超过了画画本身的含义。有关资料表明，儿童早期绘画可以把智商提高百分之三十，这个意义就不得了。所以，儿童学画重点是培养审美情趣、审美理想和开发智力。而不是培养专业画家。
儿童学画可以培养孩子敏锐的观察力、丰富的想象力，逻辑的思维力，心灵的表达力，自我的理解力，以及手眼和谐统一的能力。那么，不想当画家的孩子还要不要学画呢？
○每个人都在寻找自己的角色定位，是不是画家并不重要，重要的是你有没有开发心灵智慧。
90、问：别人的孩子比自己孩子画的好怎么办？
答：家长要有平常心，学画也是一个长期的过程。所以，不用着急。儿童学画没有可比性。一是儿童的先天素质基点不一样，二是智力发展的进度也不均衡。所以，不要攀比，比来比去烦恼丛生，自暴自弃。
事实证明：一些画得好的孩子早早告别了画笔。这是为什么？是由于老师和家长的急功进利、画的太苦太累，造成逆反心理所致。
○
“谁笑到最后，谁笑的最好。”所以，要有一种平和的心态对待孩子。
91、问：我的孩子个性太强怎么办？
答：现在是一个空前提倡个性的时代，个性是艺术的闪光点。美术的个性化特征是学画最珍贵的地方。但个性不等于“不懂道理”，或没礼貌。法国大文豪雨果曾经说：“科学是我们，艺术是我”。科学是普遍的真理，而艺术是个性化的真理。只要你能自圆其说，怎么画都可以。我们不能要求玫瑰花和紫罗兰发出同样的芳香。
○要点是尊重个性，和孩子平等地交流。
92、问：我的孩子不敢画怎么办？
答：教育的力量是无穷的。不敢画是缺少自信的表现。对于胆量小的孩子，第一，我们要积极的肯定他的成绩，用良性的语言引导他，真诚地鼓励他大胆的画。第二，给他表演一下大胆画的样子，小孩子模仿力强，领会了，就敢画了。
不敢画很多是大人造成的。家长一看孩子画的幼稚就指责，画的不像就批评，这样孩子们怎么会敢画呢？不要求全责备，不不要急于求成。这样孩子和大人都会没有负担，而自由快活地大胆画下去了。
○真爱是你生命的宇宙，只要孩子真心爱画，我们就积极支持鼓励。
93、问：为什么学画中家长“恨铁不成钢”是不对的？
答：现代教育告诉我们：要给孩子们一个宽松快乐的学习环境。我们要积极的引导孩子学习，但是强迫孩子学习。“恨铁不成钢”的急躁心理会造成儿童的逆反心理。急于求成是一种病态心理，儿童学画是一个长期的过程。并不是现在谁进步快，将来谁就是好学生。
青蛙从来没有瞧不起蝌蚪的尾巴。家长对于儿童学画也要有一颗“宽容”的心。
○家长以平和的心态对待学画中所有的现象，才能走向成功的彼岸。
94、问：学画中家长对孩子指点特别多好不好？
答：这样不好。原因是指点“太多”。孩子的自我就丧失了。孩子一旦失去，就失去了主观意识，就成了家长的工具。从你应该怎么画，变成我应该怎样画，这样才有利于开发他们的智力潜能。所以，儿童学画不易求全责备不易指点太多，只是在关键时指点一下。
○指点太多容易造成逆反心理。因为“糖多了不甜，盐多了不咸，话多了叫人烦”。
95、问：我的孩子画画为什么乱七八糟的？
答：艺术有各种各样的风格。不同规范的人有不同的审美观念。站在不同的角度，会发现不同的美。完整是一种美，残缺也是一种美，丰满是一种美，单纯也是一种美；清晰是一种美，朦胧也是一种美；整齐是一种美，潇洒、杂乱也是一种美。每一种画都是一种心态和风格的表现。这里有什么样的心，就可以画什么样的画。但只会“乱”不会“整齐”也是不行的，主要是心态毛草，注意不集中所造成的，慢慢引导吧。
○儿童画不要画的太规整，太规整意味着画的死板。
96、问：我的孩子做画时注意力不集中怎么办？
答：画画是个“静心”法门，长期的学画会帮助你静下心来，学画是培养注意力高度集中的最好办法。注意力是儿童观察力，想象力，创造力，记忆力和表达力的纽带。所以，必须培养他们的注意力。注意力有先天的一面，也有后天的一面。每个人的先天素质不一样，有的注意力强，有的注意力弱，只有个别孩子属多动症。
○爱好是人生的成功动力。让他们画一些有趣味儿的画，尝到成功的喜悦。然后，要求运笔中注意线条出现的效果，这样就会凝神静气，全神贯注，注意力会集中的。
97、问：家长培养孩子为什么要有一颗平常心？
答：所谓平常心，就是平等、平和、自然、正常的心态。有了平常心就能得失取舍，顺其自然，就能但行好事，不问前程，而活得轻松自然。没有平常心，整日在得失取舍上考虑，心灵不得安宁，看什么都不顺眼，批评指责，心浮气躁。不利于培养儿童作画。
培养孩子更要有一颗平常心。因为培养孩子是一个长期的任务，它是一种兴趣和毅力的较量。
○所谓平常心，就是放下心来，顺其自然。
○望子成龙是一种爱，但爱的过份就会走向反面。我们要学会太阳的“普照”，而不是“聚光镜”只照一个点。那种过于炽热的爱，会烧毁孩子的自信。
98、问：家长为什么要学会鼓励自己的孩子？
答：古人云：“良言一句三冬暖”。鼓励是一种良性的心理引导。是开发智力的心理妙方。它可以引导孩子从画不好走向画得好。鼓励是一种动力，它可以保持儿童作画的兴趣，永远有前进的动力。所以，一个好的家长，一定要学会使用鼓励这个法宝。
○鼓励是用积极的语言对孩子进行心理引导。
○鼓励是前进的动力，它引导儿童走向美好的明天。
99、问：家长要不要批评孩子画中的不规则线条？
答：规则是一种美，不规则也是一种美。特别是幼儿阶段，他们幼稚的小手，运笔中的线条一定是不规则的，这种不规则中包含了天真、幼稚的美。所以，不要批评，而要鼓励他们要顺其自然地大胆画。往往这种幼稚的线条，直中弯，弯中有直，无意中更符合了艺术对立统一的根本原理。
○我们要学会站在不同的角度，发现各种各样的美。
100、问：怎样选择儿童的学画之路？
答：儿童学画好比登山。有人至下而上的走，是以技入道。有人坐揽车一步到山顶，至上而下的走，是以道入技。两种思路两种方法，效果大不一样。应试教育重视基本功的练习，是以技入道，而素质教育重视绘画规律的传授，是“以道入技”。起点不同，效果就不同。
儿童学画也好比西天取经。西天取经遥遥十万八千里，在智者孙悟空眼里，只是一个跟头而已，而常人唐三藏取经就是十万八千里，得一步步走。你可以选择智者也可选择是愚人。
○心灵是无师自通的路，心灵是通达智慧的门。心灵是思维的摇篮，心灵是万物的大地。
○走进心灵的海洋，托起明天的太阳，运用心灵的钥匙，通向智慧的天堂。
101、问：为什么要在儿童学画中开发智力？
答：“知”、“曰”为智。智力就是发现问题，解决问题的能力。就是观察力，想象力，思维力和表现力的体现。而儿童学画是开发以上几种能力的最好办法。智力人人有，只是开发与否。开发出来是天才，所以，智者和愚人本来没有根本的差别。所谓开发潜在智力，就是开发人人先天本有的能力。
○物象因心的不同，而显示不同的画法。人们因心的不同，而有不同的智力。
102、问：怎样在学画中开发潜在智力？
答：儿童在学画中学会用心去看去想，因为心灵是智慧的源泉，一旦学会用智慧的眼光去看世界；白云可以微笑，绿水可以唱歌，到处充满了想象和创造。用智慧的眼光看世界，到处充满了智慧。老师的作用就是启发儿童心智的觉醒，展示心灵的作用，领悟变化的规律。
方法：启发就是要提出“疑点”，制造悬念，唤醒沉睡的心灵，让孩子自已领悟着画。开智是一个以心传心的过程。要求以觉醒的心灵传递苏醒的心灵。所以，老师必须具有创造想象的能力。
要点：打破世俗的习惯性思维，少一分习气，多一分智慧。
○敲开心智的大门，想象无限，创意无限，处处皆妙，变化无穷。
103、问：儿童画要不要学习技法？
答：对于芸芸众生来说，技法是最重要的，因为它最先映入人们的视觉。所以，一幅好的儿童画，也是要有艺术技法的。我们强调学习规律的重要，儿童画原态的重要，不等于放弃了技法的研究和学习。没有童趣不是好的儿童画，没有技法是不成熟的儿童画。
○孙悟空有七十二般变化，是心灵的变化，也就是七十二种技法。一旦开发了儿童的心智，就会灵活自由随心所欲的运用心灵，就会变化出各种画法。
○规律是树杆，方法是树枝，技法是树叶，枝繁叶茂才是成熟的儿童画。
104、问：怎样处理好对比和谐的关系？
答：对比与和谐是画画的重要因素，是艺术辩证法。一幅好的儿童画一定要即对比又合谐。是在对比中找和谐，在和谐中求对比。强烈的对比给人强烈的感受，而合谐才能给人统一而舒服的感觉。
○对比有大小对比，强弱对比，取舍对比，直弯对比，疏密对比，以及色彩的冷暖对比。
○和谐有构图和谐，色彩和谐，造型合谐等。
方法是用黑色构出物体的外形，然后，用一种浅颜色晕边儿。画面必然会统一。用各种冷暖对立的色彩涂色，就会形成对比。
105、问：怎样画好排列组合的画法？
答：对于艺术规律和艺术手法，我们要潜移默化地引导给孩子们，只有这样，才能画出高层次的儿童画。排列组合的画面给人以稳定大气的感觉。但要在排列的共性中找到个性化的东西，这样就有“戏了”。不然，就容易流于雷同之弊端。
排列组合有纵向排列、横向排列、斜向排列几种。
○儿童画开智，不但开发潜智，更主要的是开发理智。用理智去画，这是儿童学画的重要方法。
106、问：怎样打破时间和空间的关系？
答：儿童画可以不受时空概念的约束，可以把现在、过去、未来的东西画在一起，也可以把白天黑天的景物画在一起，是打破时间概念。还可以把东西南北、天上、地下、水里的东西画在一起，是打破空间的概念。
儿童画是现实主义的树，结出了理想主义的果。
○艺术没有对错，怎么画都可以。打破时空是高层次儿童画观念开放的表现。
107、问：怎样画好韵律组合的画法？
答：优美的歌声有韵律，美好的画面也有韵律。韵律组合就是同一方向在弯曲的情况下有规律的运动。韵律组合要注意共同方向动作中的不同动作。这样，即统一又有气韵场态的变化。
○画气韵、画场态、画节奏，画形象，画想象，画创意，使儿童画向艺术理性的层面发展。
108、问：怎样处理呼应关系？
答：所谓呼应关系就是呼唤对应的情感交流，就是这里有一个大的，另一处就有一个小的，这里有一块大的红色，那么，就要有一块小红色。这里有一个大的动物往下看，那里就要有一个小的动物往上看，以此类推，与之遥相对映。
○呼应使画面更生动和谐，富于情感交流。
○要点：注意大小呼应，上下呼应，左右呼应。情感呼应
○学习一切画法的关键是“实践”，花拳秀腿，投机取巧是不行的。
109、问：怎样处理好虚实关系？
答：技理之于法而合于道。处理好虚实关系也是通达技法的重要方面。虚与实是一个事物的两个方面。处理虚实关系的方法是：主要的东西构黑线，认真仔细画。强调强列的结比，这是实的画法。次要的东西不构黑线，只用彩色画，或不构轮廓线，这是虚的画法。要点：主体为实画法，次要的东西虚画法。
○画画是凝神法门，一定要凝神专一，心平气和。凝神专一是“定”住这颗心，才会画好画。心平气和、才会有益身心健康。
110、问：怎样处理动静关系？
答：静态与动态是儿童画中不可缺少的两个方面。一幅好的儿童画一定有动有静。有的以静为主，但动中要有静。动静互补，才会符合画画的规律。
○“一动一静谓之道。”精彩的儿童画一定会契合于画理画道的规范。
○一幅好的儿童画，决不是无规无矩的信笔涂鸦。它要有法有度，有动有静。
111、问：怎样处理主次关系？
答：有主有次是构图中重要因素。一幅画有主要的物体，要大一点儿画。也要有次要的东西，可以小一点儿画。主要的物体在近于中间的地方。次要的东西在旁边的地方。主要的要认真反复上色，次要的可以一带而过。主体要先画，次要的后画。
○要点：突出主体，使画面更有艺术美感。
112、问：怎样处理疏密关系？
答：用心处理好儿童画中各种规律，并潜移默化地传递给孩子们是最高层次儿童画的要求。一幅好的儿童画即有集密的地方，也要有宽疏的地方，这也是一种对比的画法。正如古人所说：“疏可跑马，密不通风。”这里包括：①人物疏密的组合；②动物疏密的组合；③植物疏密的组合。
○要点：让密的地方更密一些，让疏的更疏。
113、问：怎样处理取舍关系？
答：儿童画也要学会一些艺术手法的处理。包括取舍关系。所谓取舍就是懂哪些地方重点反复地画；哪些不重要的地方可以舍去不画；哪些东西可以一带而过的画。留下点儿空白，给人以空灵的感觉。
○取是为了突出重点，舍也是为了突出重点。
○要点：在突出的地方舍去一些，不画它。此处无声胜有声。每幅画要留一两块空白，是透气的地方，为“舍”。
114、问：怎样画夸张式的画法？
答：艺术贵在夸张，夸张是所有艺术的重要手段，不夸张没有艺术感人的魅力。夸张式儿童画画法就是夸大张扬生活中的物品特征。让它从生活的真实变成艺术的真实。比如画小个子的更小，大个子的更大，胖的让它更胖，胖到不能再胖了，这就是艺术的夸张。
○夸张的要点是打破正常比例透视的关系，走向一种极端。使画面有魅力。
115、问：怎样画拟人式的画法？
答：拟人式的画法是儿童画的一个重要画法。就是模拟画人的方法画动物，画昆虫，画鸟类等。让它具有人与动物的双重特征和无限的灵性。这就是拟人式画法。比如画《晴蜒小姐》，可以画出一位具有蜻蜒特点的小姐来。儿童画是平等法门，主张万物平等，都让它有灵气，有爱心，有尊严。
○人和动物从本质上没有什么区别，你可以干什么，它就可以做什么，这就是拟人式的画法。
○儿童学画要用一颗平等博爱的心智，让动物也具有人的灵性和智慧。
116、问：怎样画变形式的画法？
答：艺术贵在变形，不变形就没有艺术的理解。所谓变形，就是变化它的形体，这里包括扩大与缩小；拉长与压扁；增添与减少。错位与打乱，这都是艺术的变形之法。它会给人一种更强烈的视觉冲击力，让人看了以后印象更深刻，而牵动着读者的心。
○变形的要点是夸张、变化。孙悟空有七十二变，其实，每个人都有七十二变。“七十二变”就是思维的转变。把物体看“空”了，你想往里装什么？就变成了什么。
117、问：怎样画重组式画法？
答：每个儿童都是自己作品的主人，每个人都是自己的上帝。你想怎么画就怎么画，想出一招儿就有一种办法。所谓重组式画法，就是把一个物象折散打乱，重新把上边的放下边，下边的放上边，左边的放右边，右边的放左边等，让它的结构都不在原来的位置上了。那么，一个新的形象就在创意中诞生了
○重组的要点是创新，创造崭新的物体形象。
118、问：怎样画错位式画法？
答：艺术的法则法有唯一正确的画法，有时往对了画，也有时往错了画。一旦全错了，也就全对了，一个新的画法就诞生了。错位式画法是往错了画的方法，每一个该连的要断开，该断的连上，该正的面歪了，该直的画斜了，有时还故意画过界。这就是错位式画法。
○画画无定位，定法是死法。找到一种理念，就有一种画法。找到一种感觉，也就有了一种画法。
119、问：怎样画仿生式的画法？
答：仿生式画法是儿童画中常用的一种方法。所谓仿生式的画法，就是摹仿有生命的动物或是昆虫，画出没有生命的现实生活中的物品。比如我们可以摹仿蜻蜓、小鸟去创作飞机；模仿鱼的样子去创作舰艇；摹仿动物的样子设计汽车等等。
○仿生画法的要点，是先有一个动物的原形，再运用想象力进行艺术的再创造。
120、问：怎么画装饰工艺式画法？
答：儿童画也常常采用工艺式的造型方法去画。然后，添加各种点线面平面构成式的图案，我们也可以让孩子适当学一些工艺画法。工艺式画法以简易概括的造型，丰富的图案添充，简便易学，很容易制造画面效果，许多老师也都引进了这种画法。
○要点：用点、线、面组成有黑、白、灰关系的画面，同时，也要加一点情节创意。
121、问：怎样画写生式画法？
答：生活是创作的源泉，写生是体验生活的最好办法。儿童画也可以结合写生画法学习。在写生中发挥想象和创意，是儿童创意画中的写生式画法。
写生式画法培养孩子们观察生活，热爱生活的良好习惯。写生式儿童画能避免死板雷同、千人一面的程式化。如果让它结合于儿童想象画，会别有一翻特色。
写生的要点：①认真观察，寻找特点和表现的角度。用心观察，即观察加联想，就会妙趣横生。
②设计构图：注意画面的主次取舍。
③落笔：从上至下，从左至右，从主到次的画出，并添加想象。
122、问：怎样由简入繁的引导儿童作画？
答：对于儿童画，我们需要了解它的复杂，又懂得它的简单。儿童画不能总是停留在一个感性绘画阶段，我们还要理性地引导他们从简单到复杂的运用技法作画。由简到繁的绘画步骤是：第一步用最简单的符号造型画出物体的外形；第二步是在外在形象上添上图案；第三步是画出图案中的图案。
○老师的引导是最重的一步。你引导哪一步，孩子就画到哪一步。步步引导，步步深入。
○用最简单的方法，画最复杂的画，是明智的选择。
123、问：儿童画的运笔有哪些特点？
答：画贵自然。儿童画的运笔是一种顺其自然的状态。一笔过去，不修改，不造作。画什么样就什么样，心中没有牵挂，没有阻碍，自由自在地运笔。往往是直中有弯，弯中有直。正好符合对立统一的绘画原理。要点：大胆认真，静下心来，收心实腹，凝神专一，以一念代万念。吞吐自由，顺其自然，是运笔的原则。
○运笔要心态平静宁和，平心静气，全神贯注，凝神专一于笔端。这样有利于身心健康，也是书画家大多长寿的奥秘。
124、问：怎样画好儿童画的“点睛之笔”？
答：第一幅儿童画都应该有一点最精采的地“传神”这处，这里就是“画眼”。是点睛之笔，方法有情理之中。意料之外的“突发”事件。还要注意以下两点：
①其一，人有“人眼”，画有“画眼”，让他的想象力更集中，更丰富，更有创意。
②其二，在画法上画出更多的层次和图案的深入变化。
点睛之笔是画面的“眼睛”，是最传神的地方，一定要认真重点对待。
125、问：儿童画涂色有几种方法？
答：一种是写实性色彩，一种是创造性色彩。写实性色彩是描写生活中真实的颜色，红的用红色，绿的用绿色画。而创造性色彩是自己独特的创意去上色彩。是主观地创造一种艺术化的美妙色彩画画。
涂色时可以给儿童自由，同时又要提出要求。比如画女孩儿的某件衣服时，可以要求：“这件衣服要求用四种颜色画出，给大家十分钟，下面请同学们拿出四支你喜欢的画笔”。“先用第一支笔画衣服里的图案；然后，再用第二支笔画其它的图案；下面再用第三支笔画图案中的图案；最后，用第四支笔添图案边上的空”。定时、定向、定量地提出要求。
（一）涂色的方法：常有的有平涂法、重叠法、交替法、图案法等。
1、平涂去：按一定顺序从左向右均匀的涂法，为平涂法，是常用之法。
2、重叠法：涂完一遍色后，在某些局部又重新涂一次色为重叠法。
3、交替法：把两三支笔同时拿在手中，几支笔交替联合使用。
4、意涂法：是大概意思地涂一涂的简略涂法，往往是涂草地，天空等背景。
（二）涂色的顺序：涂色的顺序一般从左至右，从上到下，先四边后中间。
（三）注意事项：每幅作业要有自己的想法和追求。
126、问：怎样才能唤醒儿童沉睡的潜能？
答：人的潜能是人类本身最大的财富。潜能潜藏在人的心中。所以，只有直指人心的教学方法，点亮心中那盏灯，才会开发心灵的沉睡潜能。潜能人人有，只是开发与否。开发了就会显露天才的本性。
要点是学会用心想，用心画。不仅画形象，更要画想象，画创意。
○唤醒心灵的方法是：运用“问号”这把金钥题，对着儿童心灵那把“锁”，不断地提出问题。这里有多少问号，就有多少领悟，有多少领悟，就有多少想象，有多少想象就有多少画面。
127、问：如何寻找儿童画创作的题目？
答：儿童画的创作题目要新奇有趣儿，不落俗套，才会吸引孩子们的兴趣，这是对教师艺术修养教学经验的考验。儿童画创作题材广泛，但贵在出新，可以从以下几个方面寻找。
（1）以时间为题创作，包括《清晨》、《美丽的夜晚》、《清晨的草地》等。
（2）以地点为题创作，如《我的家乡》、《小朋友的幼儿园》。
（3）以季节为题创作，如《我的冬天》、《秋天来了》……等。
（4）以生活为题创作，如《洗手帕》、《逛市场》……等。
（5）以动物为题创作，如《美丽的小花猫》、《大象的传说》等。
（6）以物品为题创作，如《妈妈的花裙子》、《新买的大彩电》等。
（7）以科幻为题创作，如《飞向未来》、《太空小学》、《外星人是我的好朋友》。
（8）以拟人仿生为题创作，如《萝卜房子》、《蜜蜂公主》、《蚂蚁小组》……等。
128、问：怎样解决儿童画造型能力？
答：艺术离不开形象，不同的绘画有不同的要求。绘画的造型能力基本有两种。一种是写实绘画造型能力，一种是写意式造型能力。八岁以前的孩子没有进入写实期，不能用写实式的画法，只能用写意式的造型画法。
○所谓写意式造型，就是画出它的结构和大概意思的画法，它不是十分具体的画法，而是一种“想着画”，是“点到为止”的画法，它适于画出儿童的心理特征。
造型无定法。随着学画的深入发展，儿童学会不同的画法。
○符号造型使每个孩子迅速获得一种高效有趣的造型语言，可以迅速闯过造型关。是用最简单的方法画最复杂的画，让人人成为小画家。
129、问：怎样叫儿童在学画中体验乐趣儿？
答：画画是无声的语音。儿童作画本身就有无穷的乐趣儿。但是由于世俗观念的干扰，成人式的东西，造成了儿童心理障碍，就没有了乐趣儿。一旦搬开这个“障碍”，画画就没有负担，自然会体验到无穷的乐趣儿。所以，我们主张儿童学会用自己的方法去画，老师的启发引导只是给孩子提供自我领会，自我发挥的过程。到一定成度，再理性的加以要求。
○儿童画不在得其“形”，而在得其“意”。大概意思画出来就好，这样才能解放孩子，体验乐趣儿。
○把画画做为一种游戏，一种笔墨游戏。
130、问：儿童画的构图有哪几种形式？
答：我们常见的儿童画有群星捧月式，星罗棋布式，承上启下，宾主相对式、主体突出式等。
①群星捧月式：一个大的物体被许多小的物体包围着。
②星罗棋布式：到处都是大大小小的物体形角。
③承上启下式：上边一组，下边又一组，上下呼应。
④宾主相对，一个大的物体旁还有一个小的，与之相呼应。
⑤主体突出式：即一个大的主体，里面的形象和情节往细了画。
○构图也无定法。明白构图的原理，就可变化各种方法去画。
131、问：怎样在儿童画中避免死板雷同？
答：艺术忌讳雷同，贵在创新。反复画同样的动作，形状，内容都是一种雷同。不能千人一面，懂得了避免雷同的方法，也就学会了自由变化的方法。只有经常更新自己，才能活的起来。雷同表现在以下几点：
①同一角度的头部
②同一种发形的人物
③同一种服装的身体
④同一种动作的造型
○避免雷同的方法就是不画同样动作、同样服装。
132、问：怎样学会创造新的形象？
答：我们讲的符号式造型法是对初学孩子的基本要求，以后还要学会创意地画出各种新的符号，新的形象。这里第一步是“立象”，第二步是“破象”。首先是学会建立一个简单易学，人人会画的形象，然后是破除旧的形象。只有不断的更新自己，学会变通的方法，儿童画才会永保活力。
○绘画是心灵的对话。要学会用自己的心灵，去感悟画中的形象。
○要点是打破表象的迷惑，打破常态的执着，打破定法的约束。追求与众不同。
133、问：儿童画有解救的办法吗？
答：万物都是可以变通的。画坏了的儿童也有解救的办法。比如，人物主体画小了，可以在旁边或者后面南画一个大的，小的是儿子，大的是妈妈。如果主体画的太偏了，可以在另一边儿再画一个东西和它呼应，感觉上平衡了就可以。如果画面缺少想象力，就再添点小情趣儿，使它有了活力和神采。如果某个东西画坏了，可以添加乱缠线，把它变成一棵树的树头或一件衣服的图案，为“起死回生”的画法。
○兵无常式，画无常形。万物都是可变的，老师要在教学中不断提高自己的创作经验。
○一切人都有灵性，谁肯培养，谁就有了成才的机会。一切画都可以成为好画，随机的补救，就可以“变费为宝”。
134、问：怎样培养不同层次的想象力？
答：想象力包括再造想象和创造想象。也包括艺术想象和科学想象；还包括感性的想象和理性的想象。想象力超越人已知的范围。儿童画中的想象力也有初级想象，是常规思维，高级想象是创造性想象。
要求：想别人所不敢想，想自己所不曾想。再造想象是根据一个物体形象进行联想。比如画熊猫，就联想熊猫的故事，画老虎，就联想老虎之传说。创造性想象是不凭借其它物体直接想象创意。比如：未来世界，一百年后的城市等。
要点是：○画想象，画情节，超越现实，超越自我。
○想象力有无限的可能性。想象无对错，怎么想都可以。
○不是画表象，而是画想象。心灵醒悟，自心与万物相通。什么都可以想出来。
135、问：儿童学画怎样学会构思？
答：构思是一切艺术的前奏，儿童画也不例外。所谓构思，就是在动笔前要有一个整体的想法，也就是这幅画你要画什么？用什么办法？先画什么？后画什么？用什么办法画到成什么样子？这个想法就是构思。
构思的要点是：大胆、新奇。情理之中，又意料之外。
○能独立构思的儿童画，是儿童理性心智觉醒的验证。所以，我们鼓励孩子们学会构思。
○鼓励“与众不同”。与众不同的发现，与众不同的思维，与众不同的想象，与众不同的画法。
○好画如镜,可映心灵。有什么样的心,就画什么样的画。所以，我们要在学画中注意提高儿童的心境。
136、问：画面组合有什么规律？
答：画面组合的规律就是对立统一的规律。在统一中找变化，在变化中求统一。儿童画的规律又必然有儿童的特点，首先是让他们自由自在的跟着感觉画，然后还要用理性的艺术规律去引导提高。其规律方法有以下四点：
1、对比组合法：①大与小对比；②有与无的对比；③疏与密的对比；直与弯的对比；⑤正与斜的对比；⑥深与浅的对比；⑦冷与暖的对比
2、和谐组合法：①勾线时用同一种颜色，一般为黑色。②晕边用同一种颜色涂。
3、排列组合法：即同一物象反复画。
4、韵律组合法：即同一物体形象反复类似的运动组合，使之形成一种气韵场性。
137、问：画好儿童画有什么决窍吗？
答：①不仅画形象，更要画想象。
②不仅画情感，更要画情节。
③不仅画技术，更是画规律。
④不仅用手画，更是用心画。
英国首相邱吉尔有句名言：“所有的人都会画画，只有你有勇气拿起画笔”。人人本来都会画画，不会画是还没有认识到自己会画。只要打破对形象的执着，打破常态的迷惑，打破定法的束约。随意发挥，人人都会画画。
○儿童画是一片沃土，心灵是金色的种子。创新教育是阳光，家长殷切的培养是水份。
138、问：儿童怎样学会寻找自己画画的方法？
答：画画中每个人都有自己的感受，把你的感觉用心画出来，那个方法就是自己画画的方法。而且，不同时期还会有不同的作画方法。真正学会运用心画的人都会找到自己的方法。
画画的方法千千万万种，到哪里去找？画法是心法的闪现。所以，只能到自己的心里去找。学画跟着感觉画是初级阶段；领悟自己的画法是为高级阶段。
○不会画是没有明白用心画的道理，理明法自现。明白自己的心与万物相通，想怎么画就怎么画。
○画画是人的一种本能，也是人区别于其它动物的标志。画画是个快乐的游戏，你想怎么画就怎么画。
139、问：怎样在儿童学画中捕捉灵感？
答：灵感是灵敏的感觉。是心静后的“念中一动，心中一觉”的灵动状态。灵感人人有，关键是怎样捕捉。灵感往往可遇不可求，是偶然中的必然。这里自身修养是必然，外界突发事件是偶然。平时的学习、生活下意识地培养了灵感。外界突然的灵感来了，就马上记录下来，就是捕捉灵感。
○用心把生活的事件转化为奇妙的观察联想，自然会灵感如泉。
○走进心灵，发现世界，童心童趣，妙心妙觉。
○灵感是思维饱和后的心中一动，念中一觉。
140、问：怎样教儿童一气呵成地做画？
答：高层次的儿童画，要一气呵成的画。这样就迅速获得一种高效有趣儿的造型语言。方法是：一笔连贯性的画下去，一口气画一大片，或一个复杂的内外结构。比如画头发可以从左往右来回连着画，先画外部结构，后画内部一缕一缕的内部结构；画草也可以用浅绿色来回连着画；画衣服图案可以一笔连着画完。画身体动作也可以一笔连下去，别有一番味道。
○一气呵成的美妙之处，就在于不象之象，似是而非，笔随心走，点到为止，轻松自由。
○一气呵成是用最简单的方法，去画复杂的画面。
141、问：怎样培养儿童的好奇心？
答：好奇心是人生的动力。是儿童的健康心理行为。所以，我们一定要培养儿童的好奇心。培养好奇心的方法是调动积极因素，鼓励孩子多提问题，不管多么幼稚可笑的问题，老师和家长不能批评。因为，每个孩子都有问“为什么”的权力。
○好奇是人生的动力，怀疑是创新的序幕。
○赞美童心，才会心有灵犀。保留童心，才会留一份纯真。
142、问：怎样才能做一个好的儿童画老师？
答：素质教育对老师提出了更高的要求。它不仅要求老师热爱本职工作。还要具有较高的业务水平和创造性思维。即讲课能力和绘画能力。特别是要有深入研究儿童画的能力。首先，愿意做好这个工作；然后，相信自己能做的很好；最后，坚定不移地实行实践。平日勤学苦练，多画多想，“邻渴打井”是不行的。画画的功夫到了“熟练”的阶段，才会胜任工作。
○思维决定一切，老师要会运用创造性思维，才会开发学员的创造性思维。
○教育的对象是人，成果也是人。是以美好创造美好，智慧创造智慧。
○把学员看成“天使”，你就生活在天堂。
143、问：怎样在儿童学画中进行思想品德教育？
答：德、智、体、美是儿童心灵健康发展不可分割的整体。所以，我们不仅在儿童学画中开发智力，也要进行德育教育。方法是在每一节课中以爱心关爱画中所有的生命，热爱所有的小动物。热爱生活，主张万物的平等友爱，进行博爱智能教育。心理学研究证明：四、五岁以前的孩子是形成思想品质和行为习惯的关键期，我们必须重视真善美对幼儿德育的培育。
○关爱生命，热爱生活，以美好的心灵看待万事万物。
144、问：怎样培养儿童的主动学习精神？
答：主动学习是成材的主要原因。没有一个成功的人是靠别人督促而成功的。所以，培养孩子的兴趣爱好，是非常重要的。让孩子们在学画中感到快乐，找到成功的喜悦兴趣儿才能主动学习。
○儿童画是培养儿童思维力、想象力、创造力、理解力、观察力的天堂，让他们在学画中找到快乐。
145、问：学习儿童创意画要注意哪些问题？
答：儿童创意画是创新独白，意在领会的画法。其要求是画出自己的心意，自己的创见。古人云：“达磨西来无一字，全凭心意下功夫”。就是要启发儿童自己用心领会，用心画画。不是画表面现象，而是画心灵感受和艺术的想象，并注意以下几点：
○画画要凝神专一，平心静气。凝神是定住这颗心，平心才能捕捉灵感。
○领悟艺术变化组合的规律，记住生活中的千姿百态，夸张取舍，自由联想才会画出好的儿童画。
○学习的大患是“浅”。浅尝则止，停留于表面没有深入下去。
146、问：儿童创意想象画的核心内容有哪些？
答：儿童创意画教学法为儿童学画找到了一条捷径，它让孩子们人人会画会想、会变通。以直指人心的方式，以心传心的方法，找回迷失的自我。抓住童真童趣儿，运用美的各种元素，创造世界，创造自我。用最简单的方法，表达最复杂的画面。具体表现为以下七点：
（一）符号造型法；（二）随机变通法；（三）悬念启发法；（四）发散引导法；（五）凝神专注法；（六）奇思妙想法；（七）独具慧眼法。
○技理之于法而合于道，才会出现高层次的儿童画。
○儿童学画不仅要开发潜意识的直觉能力，还要开发理性想象的能力。
147、问：培养儿童想象力有多少种方法？
答：想象力是人生的翅膀。儿童创意想象画。是一个巨大的系统工程，切勿浅尝则止。常用的想象力有以下几种：创造想象、再造想象、发散想象、跳跃想象、逻辑想象、抽象想象、科学想象、生活想象、同类想象、异类想象、时间想象、空间想象、超时空想象、形象想象、情节想象、悬念想象、求异想象、变通想象、似人想象、仿生想象、嫁接想象、重组想象、夸张想象，想象力是人生的翅膀，成功的基石，一生的资本，一世的助缘。
148、问：儿童怎样认识运用自己的心灵？
答：心灵，看不见摸不清，确无所不在。无所不能。人为万物之灵，就因为有一颗灵动美妙的心。这颗心中有无边的想象，无数的创意，无量的思维，无穷的变化。
心灵可美可丑，可善可恶，可真可假，可明可暗，可智可愚，可活可死，可躁可静，可成可败。均在一念之间，我们需以智、活、静的心态引导孩子走向成功。所以，有什么样的心，就有什么样的画。
○运用心灵的关键是静下心来，平心静气，凝神专一，坚信自己。
○心灵是一本书，永远有读不完的章节。世界也是一本书，永远有看不完的故事。所以，世上只有两本书，一本在心里，一本在心外。
149、问：儿童学画是“以生活为本”还是“以人为本”？
答：应试教育是以生活为本，是往外求的教法。素质教育是以人为本，是往内心的教法。外求法只注重生活的真实，忽视了艺术的真实和内心的感觉。内求法是运用心灵的感受，来联想生活的感受。仅仅如实的反映了生活是不够的，必须学会运用心灵。由外而内。因为“内因是根本，外因是条件”。我们不能舍本求末。
○要点：画自我，画感觉，画情节，画创意。
○生活是创作的外源泉，而人的心灵是创作的内源泉，内外合一，就见到艺术的本真。
150、问：儿童创意画的要点是什么？
答：创意画的要点是“创意”。关键是学会心灵的妙用，认识人类的本性，不执着与表面形象的摹拟。我们过去的失误就是过份地重视了生活的真实，而乎视了艺术的真实和心灵的开发。所以，很难画出牵动人心的儿童画作品。
○要点：1、把万物人格化（拟人式画法）；2、把事物创意化（创意式画法）；3、把人物灵活化（变通式画法）；4、把形象图案化（装饰画法）；5、把实物动物化（仿生式画法）；6、把形象想象化（想象式画法）。
○儿童画是儿童的天堂，它开发了儿童的天性，展现了童年的天趣儿，发展了艺术的天才。
151、问：怎样让少儿学会领悟式画法？
答：人人都有悟性，领悟是智力的重要结构，可以由生活观察而领悟，可以对生活的思索而领悟，可以由老师的启发而领悟，悟者，“我”“心”也。悟字是由“我”字和“心”字组成的。所以，悟的关键是学会运用自我的心灵。
○儿童画是儿童心灵的实践，也是心灵的感悟。要在心地上开发，心境上提高，心理上引导，心象上解脱，心法上探索。
152、问：怎样在儿童画中“立象”和“破象”？
答：每个儿童都会有自己画画的方法。而且还会有很多造型的方法，此为“立象”。然后，还要学会不断更新自己，“破”掉已经常用的造型方法和形象，这里不懂“立象”还没有入门，不懂“破象”会死板僵化。所以，要打破唯一正确画法的执着，这时儿童画就活了起来。
○要点：变化求新，更新自我。变通则，不变则死。
○没有唯一正确的画法，打破习惯性思维。
153、问：怎样画出千变万化的儿童画？
答：儿童画的变化有它的内在规律，即物象的常态、变态、动态、场态。常态是最简单最基本的状态，变态是千变万化的状态，动态是动作变化的姿态，场态是组合画面的磁场韵律的状态。
一旦用心领会变化的规律，你也可以象孙悟空一样七十二般变化，妙趣儿无穷。
○要点：关键是把物体的表象看破了、看空了,不执着于画“表象”，而是凭联想创意画出来新的形象。
○大凡成功的人，都有与众不同的心灵和思维方式，他们都有一颗变通无碍的心灵。
154、问：儿童的心灵有哪些作用？
答：人为万物之灵，就是因为有颗神奇美妙的心灵。心灵是每个人智慧的宝藏。它由心理、心态、心境、心法、能能等几个方面所组成。心灵的表层是感受，心灵的内层是理智。所以，跟着感觉画是第一步，凭着理性画是第二步，这才是儿童创意画的成熟阶段。
据说人有九窍，九窍相连，各有其责。就是人的九种功能。人心中有一目，曰慧眼，一旦心灵觉醒，就会睁开智慧的眼光，看到常人看不到的世界。
○读懂自己的心，通达智慧之门，读懂万物的心，就成了万物的朋友。
○世上只有两本书，一本在心里，一本在心外。读懂心里的书，认识了自我，读懂心外的书，认识了世界。
155、问：怎样处理儿童画的三个步骤？
答：①打破“形”的执着，跟着感觉画，是学画的第一步。②唤醒沉睡的心灵，学会运用绘画的规律，有逻辑的运用理智画出自己的心灵世界是第二步。③点亮心中的那盏灯，独具慧眼。运用独特的领悟，找到自己悟出的画法，画出心象世界，是第三步。
○要点：感性、理性、悟性是学画的三个层次和步骤。
○儿童学画是一条漫漫的天路，它培养了创造性思维和创造性吕格，是人生最大的意义。
156、问：怎样在学画中培养追求真、善、美的精神？
答：儿童学画也是完善人格的契机。人人希望自己的孩子美好。但美好是以善良为基础的，善良是以真诚为基础的。所以，我们要在儿童学画中培养他们真诚地面对自己，面对他人，面对世界。儿童天生就有吸收的能力，用什么理念教育孩子，孩子将成为什么类型的人。
○要点：要培养儿童对所有的生灵真诚地表现爱心，也将得到爱的回报。
○望子成龙是中国人一个永恒的愿望，那么怎样成龙成凤呢？那就是在学画中培养创造思维，塑造创造性品格和追求真善美的精神。
157、问：怎样培养儿童独特的创造性想象？
答：儿童的想象主要分创造想象和再造想象两类。再造想象是根据一个已有物体进行想象。而创造性想象是跳跃性的具有创造性思维的想象。其方法包括直觉想象（潜意识的）、逻辑想象（理性显意识）、创造想象（灵感的）。
○要点：引入创造性思维，给心灵多留一点空间。走出常人的法规，打破思维定式。
○心理学告诉我们：想象力是从不合逻辑开始,然后,经过有逻辑的描述。最后，达到超越逻辑的结果。
158、儿童画的基本规律是什么？
答：儿童画的基本规律是运用意象式的造型，顺其自然地运笔和基本形、变化形、组合形画法和用心画的方法，用审美教育来培养审美理想的人。
不仅画形象,更要画想象。想怎么画就怎么样画,学会用自己的办法去画，体验审美愉悦。
儿童画是专心大胆自由地表达自己的那颗爱心和智心，成为有审美情感、审美心理的人。
○要点：用美好的心灵与万物对话。儿童创造了儿童画，儿童画也会创造了儿童。
159、问：教师是否要研究儿童画的规律？
答：春夏秋冬是季节的规律；从小到大是成长的规律；春华秋实是收获的规律。那么，儿童画的规律是什么呢？只是看一眼，画一笔吗？这只是写实期画法的规律。而儿童在没有进入写实期的是不能学写实方法的，只能用写意式的方法，才符合儿童期的画法。写意式造型的画法规律就是符号式造型法、结构式造型法、想象式造型法、轮廓式造型法等。
儿童画创作是由儿童和绘画及创作三个部分组成的。所以，它具有儿童性、绘画性、创作性的特点。
○要点：任何规律都是辩证统一的规律，儿童画有四大规律：①运笔的规律②造型的规律③变化的规律④组合的规律。
160、问：儿童意象式画法和写实性画法有什么区别？
答：四岁以上的孩子进入了象征期，适于用意象式的符号式造型画法。它的特点是一笔一个结构，每个结构一笔画成，是按规律想着画。可以用最简单的方法画很复杂很有趣儿的画。而写实性画法是“看着画”。看一眼，画一笔。这是成人的画法。
○要点：写实画是用很多笔来画同一结构，意象画是用一笔画一个结构，每个结构一笔画成，这个“一”很重要。一就是一切，一切都是一。一者为事之开始，为数之开端。守一可静心，专一可事成，可见一的重要。
161、问：怎样运用“想象式”造型法？
答：想象式造型是儿童画最美妙，最有趣的造型方法。方法是在轮廓线造型的基础上，在每一个结构内发挥想象。关键是把客观实在的物体看“空了”。想装点什么就变成什么，转换是一个奥秘。比如：我们把人的头发看“空”了，头发就有七十二般变化，你可以把它联想画成草地，还可以画成树木、大海、花布……妙不可言。
○要点：“想象”是“想”出来的形象，不是生活中真实的现象。想象力是假的，但我们可以“借假修真”，它培养了孩子们的创造性思维确是真实不虚的。
162、问：怎样培养儿童的心灵智慧和天才本性？
答：人人有颗心，心中都有智慧，并且圣人不多，凡人不少。成才不是少数孩子的专利。成才者所以成才，是因为激活了他们潜藏于内心深处的种子即智慧。多数人所以平庸，是因为没有使心灵的种子发芽、生根、开花、结果。只要运用良性的心理引导，科学合理的运用创造性思维的激发，人人都会见到自己天才智慧的本性。
○要点：人人心中都有一种灵动之气，这个“灵气”就是创造性思维。创造性思维的眼睛看世界，不被一切外部现象所迷惑，而是在看中想。
○培养是一个长期的过程，它须要接连后天返先天的过程，在学画中有了创造性想象是不够的，必须直到形成创造性品格，才是真正开发天才的本性而不退化。
163、问：怎样认识运用儿童画的五大环节？
答：儿童画五大环节也是五大要素。其一，是观察；其二，是感受；其三，是联想；其四，是绘画；其五，是调整。首先是观察生活，了解生活，对生活中的事情有一个大概的认识。但仅有生活是不够的，那么，第二环节是感受，用什么感受，用你自己的心感受自己的理解，怎样理解呢？第三环节：联想，联想形象、联想情节、联想创意，联想完了怎么办呢？那就是第四个环节：绘画实践，按步骤画出来。画出来就完了吗？不，这就是第五个环节，还要识别调整，看看还要添上点什么，改正点什么。
○儿童画是儿童心灵的写照，情感的喧泻。一旦学会用心画，就会妙用无边，受益终生。
164、问：儿童学画怎样以人为本？
答：当代教育提出“以人为本”，是从表面走向内含，从生活走向心灵，从被动走向主动。以人为本的人，不是别人，而是孩子自己。以人的什么为本？以人的心灵为本。从以生活为本到以人为本，是应试教育和创新教育的根本区别。所以，以人为本的提法是对儿童美术教育最根本的认识。
○要点：认识心灵，认识自己。以人为本，捉住了“内因”这个根本因素。
165、问：怎样走出重技轻道的阴影？
答：“道”是规律，是法则，技是技法。我们提倡以道入技，是顿悟式高层次画法。旧式的儿童学画，以为要先学基本功，学技法。它象一个阴影留在人们的心中，这是应考教育的一套。它和素质教育是两种模式，两条道路。学画好比登山，前者是从山下往上走，后者是座览车到山顶，从山顶往下走。这样走步高，进步快，会节省很多力气。
○要点：先学创作规律，后学技术技法，为以道入技。是现代顿悟式教学的重要特点。
166、问：怎样在儿童学画中树立自信心？
答：自信心是成功的法宝，成才的希望。利用良性心理引导是树立自信心的正确方法。要求用心想，“我是谁？”想一想你最喜欢的画家，最崇拜的人是谁，找到一个榜样的力量。树立我能行，从心里肯定自己，迅速树立自已信心。强化“我能画得很棒”。继续强化自己的自信程度。
○要点：自信是成功的法宝，是潜能的挖土机，态度决定一切。
167、问：想象力最大障碍是什么？
答：由于世俗的习惯性思维，障碍了儿童的想象。所以，我们提倡解放心灵，开发想象。想象力的第一障碍是不敢想象。只要敢于想象，你就可以想象。想象力的第二大障碍是不会“想象”。在儿童画中主要表现是只看生活中的真实,不看艺术的真实,只懂表现形象，不懂心灵的联想。关键是物体看“空”了，就可以装进你心中的东西。想象是有法可循的，如：拟人法、仿生法，嫁接法。还要懂得想象的方位，想象的逻辑。
○要点：走出生活的真实，随心所欲地想。想象无限，创意无限。
○现代心理学告诉我们：想象没有错。想象是从不合逻辑开始，然后，经过有逻辑的描述，最后达到超越逻辑的结果。
168、头号：怎样对儿童创造想象力进行“量化开发”？
答：想象力是儿童画的灵魂。儿童心中的想象力是无穷无尽的，经过开发可大见成效。创造性想象力是有创意的深层次的想象力。我们可以在开放中有方法有计划地开发，这就是定时、定向、定量的开发。
一、定向：“下面我们画小蚂蚁的家”（方向定位）
二、定时：“现在，下面给大家十分钟画这个房子的窗口里的故事”（时间定位）
三、定量：要求画出四个想象：①窗子里有谁和谁？②他们在做什么？③又发生了什么事情。④结果又怎么了。（数量定位）
169、问：为什么说儿童画是儿童想象的“源泉”？
答：儿童画是一块神奇的土地，这里寄托了孩子们的爱。一张白纸就是一个美丽的故事，你就是故事的创编人。儿童因为爱画，才有了儿童画。因为有了儿童想象画，才开发了源源不断的想象力。让他们在画画中，不断地表现自己美妙的心灵世界。
○要点：在快乐的绘画活动中，培养杰出的想象力和爱心是健全的人格。
170、问：儿童画是反映常规思维还是反映创造思维？
答：以往的儿童想象画只是仅仅反映了生活的一个侧面，这是常规思维，而儿童创意想象画要求我们走出常态思维，打破常人的规范，不仅画生活的真实，更画艺术的真实。比如画《摘苹果》，许多人都想到一块去啦，只是想到生活中摘苹果的场面，这是常态思维。而我们要求孩子们运用创造性思维和跳跃性思维，跳出摘苹果去画摘苹果，是画摘苹果中发生的有趣儿事件。那么《摘苹果》就有了各种各样的新意。也许是小白兔来摘苹果，也许是各种动物和人一起摘苹果，摘苹果中可能发生了许多奇异的故事。
○要点：独出心裁，跳跃思维，我行我素。
171、问：怎样在儿童学画中运用没有方法的方法？
答：艺术没有对错，怎么画都可以。儿童学画有没有方法可学？当然有？儿童画有自己的画法和规律。对于没有会画的孩子一定要从有方法的“方法”开始学起，学到一定程度，他已经能独立用心做画，并会灵活运用很多种画法了，就要放下这些方法，可以顺心所欲地画。这就是“无法之法”，是无为法。无为法是在无我忘我的状态下，觉醒后的自发状态。是最高层次的画法，是最后学习的画法。是在有为法的基础上的方法。
172、问：怎样在儿童学画中运用跳跃性思维？
答：所谓跳跃性思维就是从一点跳向毫不相干的另一点去的想法。这种不按常人思路想事的人，我们通常叫他为跳跃性思维。比如牛顿看到苹果就联想到万有引力。瓦特看到水冒气，就联想到发明一个蒸气机。这种天才的思维方式方法是：找到一个“支点”，跳到一个毫不相干的地方想这个东西，这便是跳跃性思维。
○要点：走出常人的法规，打破思维定式。
173、问：当代儿童画最重要的特征是什么？
答：当代儿童画重要的特征是以人为本，唤醒儿童内心的潜能。引入创造性思维，与创新教育接轨。不仅画形象，更要画想象，不仅用手画，更要用心画。不仅学技法，更要学规律，不仅画生活中的真实，更要画艺术的真实。
○要点：创造形象，创造情节，创造细节，创造环境，创造气芬。
174、问：儿童在学画中的健康心理标准是什么？
答：好孩子是心灵的闪光者，好老师是心灵的唤醒者，好家长是心灵的培育者。我们一定要在儿童学画中注重培养健康的心理，它主要表现在以下几个方面：①爱心②宽容心③平常心④自信心⑤智慧心
○博爱心是热爱一切生命现象的良好善良心态。
○宽容心是对其它的行为给予理解的平静心态。
○平常心是对荣誉的得失取舍，有较强的适应心理。
○自信心是对自己能力强烈的自信和良性心理引导。
○智慧心是自我潜能开发的显露，具有灵活自由的心态。
175、问：儿童画中的“创造性想象”和一般想象力有什么区别？
答：创造性想象是以创造性思维为引线的一种非常规想象。是情理之中，意料之外的突发事件。而现在一般儿童画中的想象力还是没有打破思维定式。比如创作《飞向太空》，就只会想到小朋友坐飞船、飞机、火箭去太空。而创意想象要走出生活的真实，那么可能画骑着小鸟去太空，或坐着白云去太空、骑着蜻蜓去太空等等。即使坐飞船也会画出常人想不到的突发事件。
○要点：走出思维定式和常人的法规。不要“画地为牢”。
176、问：怎样走出“死板僵化”的误区？
答：许多儿童画死板僵化，关键有以下四大误区：
误区之一：有形象无情节。今天画个人，明天画只猫，只看表象没有内容。
误区之二：有情节无细节。画面有一点想象，但不能深入仔细地想象。
误区之三：有常态无变态。画中只有基本形态，没有变化的形态。
误区之四：有想象无创意，知道让孩子们自由发挥想象，但不会引导，肤浅的想象没有创意。
○要点：画情节，画细节，画动态，画创意。
177、问：儿童画的36个秘决是什么？
答：儿童画是儿童心灵的闪光，也是心灵的实践。打开童蒙的心门，转识成智的现象，跃然而出。让我们对普天之下的童心，投以无微不至的关怀。从蒙昧的想象，走向理性觉醒的想象，从而受益终生。道技合一，才会有上乘的儿童画作品。36个秘决如下：
1、自然运笔；
2、符号造型；
3、自由变化；
4、由简入繁；
5、一气呵成；
6、求异变通；
7、随意联想；
8、跳跃思维；
9、发散创意；
10、随机补救；
11、力度分配；
12、详略有法；
13、虚实有度；
14、大小有序；
15、前后藏露；
16、疏密组合；
17、创意呼应；
18、定时分段；
19、定向引导；
20、定量要求；
21、良性暗示；
22、因材指点；
23、凝神守一；
24、以心传心；
25、对比突出；
26、和谐减弱；
27、韵律组合；
28、排例创意；
29、留白晕边；
30、涂色多法；
31、装饰有度；
32、独具慧眼；
33、时空超越；
34、嫁接创新；
35、拟人仿生；
36、随心所欲；
178、问：怎样走进儿童美妙的心灵？
答：童心无瑕，童心无价。儿童的心灵“美”就美在天真无邪，自由自在。儿童画“妙”就妙在不是形似，而是神似，不是生活中的真实，而是艺术化的真实。没有世俗之气，这就找到了心灵的本来面目。儿童画画一要心中有数，二要画中有路。
○要点：①儿童画幼苗的成长，必须植根于心灵的沃土。
②儿童画是“再现”生活，不是“表现”生活。
③世上只有两本书，一本在心里，是展示心灵的。一本在心外，是描写世界的。
179、问：儿童创意画教学法的核心内容是什么？
答：儿童画教学法为儿童画迎来了更为广大的发展空间和想象空间。其核心内容为以下几点：①自然式运笔法②符号式造型法③基本形、变化形、组合形训练法④悬念启发法⑤自由变通法⑥想象创意法⑦构思构图法
○要点：学会运用心灵和规律，就可以得心应手，自由自在地表达儿童心灵的世界。
180、问：怎样在儿童学画中培养独具慧眼的能力？
答：人类的第三只眼睛就是“慧眼”，是智慧够了才有的眼睛，是透过现象看本质的眼睛。一旦独具慧眼，就会发现常人看不到的事物。所谓“慧眼”即用智慧的眼光，这种慧眼并非神话中二郎神一样真的在脑门有一只眼睛。凡事学会用心看，心中之眼是思维联想的功能。那时候，你的思维有一种穿透力。一花一世界，一草一乾坤，到处是奇思妙想。那么，第三只眼睛在那里呢？在孩子的心里，学会用心眼看，才能独具慧眼。
○要点：透过现象看实质，用创造性的眼光看世界。
○方法：①微观法：在简单中发现复杂。②宏观法：在复杂中发现简单。③立体法：看到正、上、侧三个方面。④慧眼法：看到过去，现在和未来，是观察加联想。⑤法眼法：有方法去观察，如“拟人法”、“仿生法”，都会有无限美妙的天地。
181、问：怎样建立新的儿童画审美观？
答：旧的儿童画审美观把画的“象与不象”做为唯一标准。而新审美观打破了“形”的约束。在开放式自由潇洒的绘画活动中，培养创意注重想象。以开放式的心态培养儿童的审美意识和审美情趣，从而走向审美理想。美是全方位多层次的，有以形写实的，有以形写意的，还有以形写神的，那么哪个错了呢？谁也没有错，不同规范的人有不同的画法。细致是一种美，粗犷也是一种美；画象是一种美，不象也是一种美，成熟是一种美，幼稚也是一种美。所以我们要建立开放式的审美观。
○要点：世界著名画家罗丹有一句名言：世界不缺少美，而是缺少发现。
182、问：怎样运用“再造想象”和“创造想象”？
答：心理学研究证明：儿童有再造想象和创造想象的能力，两者不可偏费。所谓“再造想象”是在原型的基本上想象。所谓“创造想象”是以自已主观愿望去想象。我们要创造想象，但决不放弃再造想象。创造想象符合了创新教育的主流思想。再造想象是在临摹写生中加上想象创意。那么，这种临摹画就有了新意。要点：教学改革不是“教学革命”，不要一提临摹就象做了什么见不得人的事？
○一切方法重在实践，花拳秀腿是没有意义的。
○学习须要积累，从一点一滴学起，直到装满你的心。
○今天，埋下一粒创意的种子，明天，将长出一颗参天的大树。
183、问：儿童创意画绘画技法主要有哪些？
答：（1）自然运笔法：顺其自然地运笔和各种直线、横线、曲线的组合运用。
（2）基本形、变化形画法：让孩子理解运用万物的最基本形态和变化形态。
（3）由简入繁法：由简入敏地引导儿童作画，可分三个步骤：第一步画它的外部形象，第二步画它形内的图案，第三步画图案中的图案。
（4）夸张法：抓住特点大胆夸张变形，采取拉长、压扁、放大、缩小、错位等手法。
（5）拟人法：把动物、植物、鱼类和鸟类摹似人的特点形态画出，如《蜻蜒小姐》等
（6）仿生法：模仿生物的方法画一些物品，如《老鼠飞机》、《鲨鱼潜水艇》等。
（7）重组法：把一些物品拆散打乱、重新组合的画法。
（8）一气呵成法：一笔来回连着画的画法。
（9）画面组合法：画面的基本构图方法即组合法。
（10）随机补救法：根据不同的画面，随机加以调整改动的方法，会变费为宝，是起死回生的方法。
184、问：辩证开放形式教学法的基本特点是什么？
答：（1）对立统一：辩证开放式教学以辩证地精神对待教学，主张教与学的统一，领画与自画的统一，观察与想象统一。走出了西方开放式教学的模式，用灵活自由的全方位的启发形式引导儿童做画。
（2）运用规律：辩证开放式教学又主张先传授儿童绘画的基本规律，给孩子自由，还孩子本色，让他们自由自在地表达自己心灵的世界。然后，再教给儿童自我变通的规律和绘画技法，就能自由自在地学会用心画。先学规律，后学技法，是至上而下，以道贯技的教学法。
（3）师生互动：它还主张在教学中以学生为主体，以教师为主导。采用多种绘画形式。不仅画形象，更要画想象，有仅用手画，更要用心画，在师生互动的交流中，留下想象的距离，让儿童自由表达情感。
（4）以人为本：辩证开放式是以人为本开发潜能的教学法，不仅感受生活，更要感受心灵。主张在老师的启发下自由想象，开发心灵的潜能，让儿童学会举一反三，触类旁通和创意能力。
（5）喻教于乐：它能把繁杂的事物简单化，变不易为容易，又能在复杂的儿童画中，找到了最基本的造型语言的基本原素，使之规律化和简明化，让每个孩子自由运用，迅速闯过造型关。使儿童画画真地变成快乐的游戏。
185、问：辩证开放式教学的基本内容是什么？
答：1、辩证教学法：（一）教学方法：师生互动，以人为本。
（二）教学原则：开放性、主导性、直观性、可接受性、巩固性、系统性、量化性。
（三）教学要点：启发心灵觉醒，举一反三，独具慧眼。
（四）教学过程：讨论：寻找特点1、语言启发，深入联想；2、演示启发，造型变化规律；3、自由绘画；4、检查指导。
2、造型法：1、自然运笔法；2、意象式造形A符号式造形；B轮廓式造形；C想象式造形。
3、变通法：1、形象变通法；2、构图变通法；3、构图变通法；4、情节变通法；5、情感变通法；6、
繁简变通法。
4、组合法：1、大小组合；2、疏密组合；3、真斜组合；4、图案组合；5、排列组合；6、韵律组合；
5、开智法：1、心理引导；2、两级引导；3、悬念启发；4、定量开发；5、慧眼开发；6、思维体操；7、凝神守一；8、奇思妙想。
186、问：儿童创意画教学的基本原则是什么？
答：教学原则：开放性、开发性、启发性、规律性、巩固性、量化性、系统性、直观性、可接受性和因材施教性。
1、开放性：教学中给孩子自由；还孩子本色，想怎么画就怎么画。
2、开发性：开发儿童创造想象和绘画能力的艺术潜能。让人人展示天才的本性。
3、启发性：启发心灵觉醒，自我领会，举一反三，触类旁通、独立思考、独立做画。
4、规律性：传授儿童绘画的基本规律和变化规律，让他们自由自主地运用。
5、巩固性：教学中重视基本形、变化形的训练，重视举一反三的巩固性练习。
6、量化性：开发中能定时、定向、定量的加以量化性开发。
7、直观性：以实物观察和范画演示两结合的方法，让孩子一看就会。
8、系统性：从儿童绘画的基本规律、基本方法到基本技法由浅入深系统地学习。
9、可接受性：化繁为简，上不封顶，下要保底。让每个孩子都成为小画家。
10、因材施教性：针对不同情况，加以指导，帮助每个孩子都尝到成功的喜悦。
187、问：教好儿童创意画有哪些要求？
答：教好儿童创意画有六大要求：一要画形象,二要画想象,三要画创意，四要画情节，五要画细节，六要画气氛。
①画形象：一要灵活自由画出有特点的物体形象。
②画想象：二要画出有丰富大胆想象力的作品。
③画创意：三要画出情理之中，意料之外的故事情节。
④画细节：四要用点线面深入引导要出每一处的细节。
⑤画情节：五要画出每一幅画的故事情节，
⑥画气氛：六要画出每幅画的热烈气氛来烘托画面。
儿童画可大可小，大则惊心动魄，小则赏心悦目。
188、问：教好儿童创意画要注意哪些环节？
答：①运笔的自然性：要大胆认真，顺其自然地运笔。②造型的结构性：儿童画的造型是一笔一个结构，每个结构一笔画成地画。③想象的连续性：儿童画中的想象力要连续不断地想象。④启发的发散性：老师运用发散思维和求异性思维启发。⑤引导的定时性：老师要定时定向定量地启发⑥构思的创意性：每幅画要有创意性构思的亮点。⑦构图的合理性：组成画面时要明白组成什么？避免什么⑧解救的变通性：对于画坏了的地方，要学会添加几笔，变成一个新的形象重新画出。
189、问：老师教课要注意些什么？
答：教好儿童画是一个严肃科学的科研课题。这里要求注意老师要有职业道德，职业能力和职业专长。
①职业道德：包括热爱本职工作，用爱心热情地上好每一个节课，真心努力做个好老师。②职业能力：包括美术教育的绘画技能好，语言表达好，组织课堂好三个方面。③职业专业：深入专研儿童创意画和当代儿童画的理论与方法。
○一切人都有灵性，只是有没有开发。科研
190、问：教师怎档教好儿童创意画的课？
答：①背课：认真背课，画好范画和课件等课前准备。
②讲课：老师要认真讲课，并注意以下几点：
1）讲课的心态：平静自然，面带微笑地讲课。
2）讲课的语言：语言要生动自然，简捷风趣，深入浅出。有激情，有爱心。
3）板演：板演要灵活生动，熟练巧妙。
4）启发：语言启发要有发散性，变通性，求异性和流畅性。
5）引导：要定时、定向、定量步步深入。
6）指导：指出问题和解决问题的办法。
7）总结：表扬先进，指出不足，以利再战。
191、问：创意画教学特点的核心内容是什么？
答：①它是以《人本心理学》为基础的，以人为本地教学法，②是辩证开放式的互动教学法，③是“以道入技”的重视儿童画规律的教学法，④是开发智力的顿悟式教学法，⑤是启发多无智能觉醒的立体教学法，⑥是喻教于乐的个性式教学法。
192、问；儿童美术教育与其它工作有什么不同？
答：教育工作是一种劳动，与其它劳动不同的是：用心灵耕耘心灵。教师劳动的对象是人，产品也是人，所以，老师要以美好的心灵耕耘美好的心灵，用智慧的心灵唤醒智慧的心灵。
美育是以美术的形式点亮孩子们本性中的天才，点亮他们心中的灯，让他们心明眼亮。创意儿童画的课是“以心传心”的过程，是以老师的创造性思维来传递创造性思维的过程。
○教育是太阳底下最闪光的工作，三尺讲台是老师最神圣的地方。
193、问：儿童创意画老师的基本功是什么？
答：儿童创意画老师必须具有以下几种业务基本功能力。
①板演基本功：能自由绘画各种人物，动物、昆虫等物象的基本形和变化形，②创意想象基本功：能自由随机地开展各种发散性想象和创意能力。③开发智力基本功，能定时定向定量地开发儿童无尽想象和创意的能力。
194、问：儿童创意画老师怎样背课？
答：背课是讲课的前奏。背课工作就是：讲课的准备工作，要懂得儿童画的简单，又懂得它的复杂。
①首先要学会画范画、画两幅有创意想象的不同构思，不同构图的范画，②教具的准备工作：包括电教课件，范画，画具。③构思：讲课中发散性创意启发的各各环节。④准备寻找与本课有关的故事引导。
195、问讲授儿童创意画的课要注意什么？
答：一个好的儿童画老师要不断提高自已的启发能力,讲授能力和板演绘画能力。因为教无止境,画也无止境。
①启发能力：能从始至终一节课不断地发散性启发下去。
②授课能力：能运用好授课的节奏和师生互动的能力
③绘画能力：能具有自由板演，由浅入深地引导能力。
196、问：用心画的八大方法是什么？
答：八大方法即：符号造型法，创意联想法对比构图法，悬念启发法：拟人仿生法，定时定向法，由简入繁法，随机补救法。
①符号造型法：用符号式的造型一笔一个结构地画。
②创意联想法：创造性想象一个连一个地想象下去，会妙趣横生。
③对比构图法：用大小对比，疏密对比的方法组成构图。
④悬念启发法：用“问号”这把金钥匙启发儿童心灵的觉醒。
⑤拟人仿生法：用拟人和仿生法来引导儿童作画。
⑥定时定向法：用定时定向定量的方法来开发智力。
⑦由简入繁法：用由简入繁地方法来引导画面丰富。
⑧随便机补救法：用随机应变的方法来检查指导，补救画坏的地方。
197、问：怎样在儿童学画中培养新的审美观？
答：以往的儿童学画都是在绘画一个形象，一个生活中的形象。这不符合艺术的要求，更不符合儿童心理的要求。新的绘画教育观主张不仅画形象，也要画想象，不仅画生活中的真实，更要画艺术的真实。让儿童自由自在地表现心灵的世界，才是当代儿童画的审美观。
198、问：怎样在儿童学画中树立新的理想观？
答：每个有出息的孩子从小都要培养人生的理想智能教育。因为理想是人生的无尽动力，没有理想就好比没有舵的船，永远不会到达成功的彼岸。
儿童创意画就是用充满理想主义的题目作画，用如梦如幻的画法学画，引领孩子们大胆想象，是培养创造型人格，唤醒沉睡潜能的最好办法。
○童年是一本书，写满了未来的回忆；儿童画也是一本书，写满了奇思妙想和人生的奇迹。
199、怎样在儿童学画中进行爱心教育？
答：我们都是凡人，但平凡人也可以做出不平凡的事情。爱心与智心是健康人格不可缺少的两大组成部分。在儿童画开智的学习中贯彻仁爱。智能的心灵教育，是必不可少的一课。在绘画内容设计中和开课的故事引导中，以爱心贯穿整个课堂，是每个教师必须关注的课题。这种微妙的结合，将唤醒孩子们心中博爱的种子，并受益终生。
○爱是上天给予人类最大的礼物，它是你一生的祝福，一世的财富，我们要充分利用它。
200、问：学习儿童画的人生价值是什么
答：学习儿童创意画会直接培养儿童的创造性品格，开发创造性思维。为未来的人生造就良好的平台。在未来的工作中让你脱颖而出。将来你不论从事何等行业，你都会有想象，有创意，展示人生的魅力。它是你一生的财富，一世的资本。
学习儿童画可以净化心灵，培养情操，开发慧眼，引发灵气，提高艺术气质，培养凝神专注的能力，成为高层次人才。
学习创意画就是唤醒你沉睡的潜能，让你心灵觉醒，体现你想象创意的人类本性。这是你无形的资产，一世的助缘。希望大家珍惜这个机缘。
愿天下父母都有一个聪明智慧的孩子，愿世上儿童都有一支神奇美妙的画笔。
编后的话：
本书主张辩证式的开放教学法。主张教与学的统一，传授儿童的规律和自主性绘画的统一，它从高层次解答了儿童学画中所遇到的种种问题。为迷惑中的家长和老师开发智力。本书主张点灯孩子们心中的那盏灯，唤醒沉睡的潜能，让人人展示天才的本性。
○本书主张先开发潜能结合后天教育。不仅画形象，更是画想象。不仅有手画，更是用心画。不仅画表象，而是画内心。超越现实，超越自我。一旦心灵觉醒，自心与万物相通。白云可以微笑，白兔可以唱歌，小鸟可以上学……从现实走向理想。一切都是妙趣横生。
○本书是以人为本，直指人心以心传心的顿悟式教学法。迅速开发儿童的智力潜能。它打破“形”的约束，走出表象的执迷，破徐世俗的偏见，从“象与不象”的误区中解脱出来，主张万物平等，人人都有灵气。把画画变与一种自由洒脱快乐的游戏。把开发智力变成一套可操作的技术，对儿童理性的创造性想象定时定量定赂的开发。若果真如此，这便是本书的初衷。
天上的月亮本来是圆的，看不到圆月的是我们。孩子本都是会画的，没有认识到的还是我们。每个人自己的心灵都是你智慧的源泉。在学画中认识心灵，运用心灵，觉醒心灵，将会受益终生。它是你一生的祝福，一世的助缘。我们重新认识自己的孩子吧！最后：
愿天下父母都有一个聪明的孩子，愿天下儿童都有一支神奇美妙的画笔。
|
.JPG)
.jpg)
